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小学美术教师年度考核工作总结

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小学美术教师年度考核工作总结（通用7篇）

光阴似箭，岁月无痕，一段时间的工作已经结束了，回想起这段时间的工作，一定取得了很多的成绩，是时候抽出时间写写工作总结了。那么工作总结的格式，你掌握了吗？下面是小编收集整理的小学美术教师年度考核工作总结（通用7篇），仅供参考，欢迎大家阅读。

小学美术教师年度考核工作总结1

“年难留，时易损”。又是一年辛苦后，万般滋味在心头。这学期正值年终岁尾，我在苦恼自己年龄不断增长的同时，又欣喜于自己工作中取得的点滴成绩。现将具体工作情况总结如下：

一、“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”

身为教师我们要有崇高的思想境界，才能教育好学生。为此在政治学习中，我认真聆听并记录有关“全面推进依法治校实施纲要”、“延边州中小学教师违规违纪违法处理规定”、“延边州中小学教师十不准”、“中华人民共和国未成人保护法”等学习内容。在“学先进，找差距，促发展”师德大讲堂活动中，我再次被全州师德模范我校教师陈丽华的先进事迹所感染，懂得了我们就是孩子生命中的贵人，责任重于泰山。新时期师德的内涵让我学会了以发展的眼光看师德，努力塑造具有时代特征的教师形象。通过观看xxxx年感动中国十大人物之一张丽莉的事迹，我深刻领悟了“人到无求品自高”的含义，我在羡慕她“一卉能薰一室香”的人格魅力的同时，也决心用自己有限的生命谱写一曲动人的篇章。

二、“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞。”

课堂应该成为学生舒展灵性的空间，他们敢于表达，大胆想象，无拘无束。本学期学校继续开展了小班化教学的研究工作，要使每名学生都学有所获。作为“学习传统文化，培养人文精神”的课题组成员，小班化教学与传统文化的渗透都要贯彻实施好，所以我除了在教学设计上下功夫以外，还特别注重与学生的情感交流，在他们的心中种下传统文化的种子，期待他们能够将其发扬光大。

本学期开学初我就认真制定了教学工作计划和课题研究计划，把研究的方向定为“美术课导课中的传统文化”。教材已经重复教过几次，但我在备课时仍要反复研究，选择适宜的教学方法，通过各种渠道查找可用的传统文化精心设计在教学中，使学生充分感受到传统文化的异彩纷呈，能够学以致用。

小班化教学要充分调动学生学习的积极性，使每一个学生在课堂中都有展现自我的机会。尤其在以小组为单位的合作学习中，多采用竞赛的方式，这对发挥学生自身的潜力有着非常大的促进作用，并且小组之间的竞赛更能突出团队的力量，促使小组成员相互团结，共同成长。因此我在教学中继续采用小组合作学习的方式，通过组与组之间的竞争来使学生最大限度地投入到教学活动中，八仙过海，各显神通。

授课时，我基本上是以教案为载体有序展开教学。如《肖像艺术》是人美版小学美术第九册中的内容。导课伊始我借用《红楼梦》中描写贾宝玉的“面若中秋之月，色如春晓之花”，先设置悬念让学生猜是描写谁的，然后引导学生分析他的面部特征。既使学生感受到了传统文化的艺术魅力，又使学生懂得了艺术是相通的，无论是文学中的肖像描写还是美术创作中的肖像艺术都要抓住人的面貌特点来表现。通过课堂上引导学生去读去理解此句传统文化，我感觉这样的设计达到了预期的教学效果，起到了抛砖引玉的作用，在学生的脑海中留下了深刻的印象。但有时我会对教案做适当的调整，以适应课堂的动态生成。如还是这一课在接下来的教学中，对于学生来说比较困难的就是深入观察，理解体会不同形式的肖像艺术的表现方法。此处我采用的是小组讨论的方法，要求学生解决三个问题：1、艺术家表现的人物有什么特点？2、画面是如何通过人物刻画表现人物神态的？3、从画面中你了解到了什么？这三个问题是我照搬教学参考书设计的，备课时我也很矛盾，学生是否能分得清三个问题的不同呢？最初在第一个班上课时，学生讨论的过程中总是反复问我三个问题是什么意思？于是在下一个班授课时我就以一幅作品为例，讲解了三个问题的解答方法，但是后来学生汇报交流时，我发现他们还是没有真正明确三个问题的不同。课后我又仔细研究了一下，觉得此处的问题设计应该与前面学生阅读归纳欣赏肖像艺术的方法相结合，只需让学生抓住“形”和“神”两个方面来分析就可以了，也就是先让学生说出人物外形的特点，再让学生说出人物的内在性格特征，这样学生就清楚了。在第三个班教学时我就依此进行，果然达到了预期的目的。看来生搬硬套教学参考书，只会让我们走进死胡同。只有针对学生现状量体裁衣，选用恰当的教学设计，才能实现最佳的教学效果。

“才大者，望自大。人所服，非言大。”为了提高自己的业务水平，一方面我认真倾听关于“小班化课堂教学评价”、“教学中的学生发展为本”、“小班化课堂教学研讨活动小结”等内容的讲座；一方面我还参与了骨干教师关于“营造高效课堂的几种方法”、“如何培养小学生的创新意识及创造能力”等内容的培训；另一方面我又认真搞好本学科相关专业理论的自学，练好基本功，不断扩充自己对传统文化的认知。

三、“桃李不言，下自成蹊。”

教学中我竭尽所能，即使是日常教学以外的工作任务，我也尽力做好，按时清理担当区，布置好所负责的展示板，开展好体育、艺术“2+1”和少年宫剪纸小组的活动，处理好与同事的关系，热心帮助同事排忧解难。

四、“过而能改，善莫大焉。”

对待工作，我尽心尽力，但是有时还会抱怨付出太多没有回报；对待学生我能够平易近人，但是学生过度放纵时我又会觉得很无奈；对待学习我也知道要努力，但是总会有一种厌倦的心理在干扰我。态度决定一切，我要以积极乐观的情绪来面对这一切。

“世上无难事，只怕有心人。”我会满怀信心去跨越今后工作中的种种障碍，用我的智慧与责任为学生撑起一片蓝天。

小学美术教师年度考核工作总结2

12月份对于我来说是个收获的时间，有幸参加了安徽师范大学的国培计划，并且接触到来自安徽和浙江重量级的美术学科带头人，让我对美术教学有了新的认识和思考，以下就是我的感受和总结。

一、明确思路

一节好课需要合理确定教学目标教学目标是一堂课的指导思想，是上课的出发点和归宿，也是教学的灵魂，课前的教学设计，钻、研课本，研究学生都是一节好课的前提重视学生自我发展的能力的培养。也就是常说的备学生，备教材，在送教下乡的过程中充分体会这一点，何红霞老师结合当地学校学生特点，提前准备好教学计划及教具，教学中师生间互动良好，一节别开生面的美术精品课顺利开展。

二、预设过程

教学过程是动态的，有生命的，不断发展的，教育对象面对都是一个个鲜活的生命体，他们有思想，有特点，有不稳定性。这就需要老师在教育过程中不能只有预设不考虑生成，但要避免漫无目的的生成，要根据受教育者的发展特点，能力，知识经验等进行生成。体会新教材中蕴含的教学理念，能够整体把握教学框架，对课堂的教学进程有个清楚的定位，从而使预设与生成相互作用。在工作室何老师的课中也存在预设与生成的运用，在备课过程中预设出基本教学步骤要点，同时保留空白使课堂充满弹性达到教学目标。

三、合理方法

在送教下乡的美术课中何老师采用了多种教学方法，如最常用的讲授法，演示法，练习法，和直观的教学方法等。在教学中利用多媒体展示，激发学生学习美术的兴趣。只有教师明察课堂，适时调控，灵活选择切实可行的方法，才能保证教学取得良好的效果。我们则要积极地接纳与吸收。鼓励学生主动探究，让学生在探究中去思考、去发现、去解决。教学中我们要注意根据课堂教学情况，科学合理选用学法，激活课堂教学，促进学生主动发展。在教学过程中采取多种方法相结合。

四、“兴趣”是孩子最好的老师

我认为兴趣是学习美术的基本动力，充分发挥美术教学的特有魅力，使课程的内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣。此外，将美术课程内容与学生生活紧密联系，在送教美术课中，何老师就以“你喜欢什么节日？”引导学生对本节课《在快乐的节日里》充满兴趣，贴近学生的生活，从而激发对生活的热爱，热爱祖国传统节日，尊重世界文化的多元性。也体现出互动教学的特点。使学生在实际生活中领略美术的独特魅力。

五、教师自我素质很重要

一名优秀的美术教师有很好的自我素质，如教学方面，育人方面，自我提高等都值得我去学习。参加工作室以来听了很多优秀的公开课，取人之长，补己之短，虚心向其他教师学习，自己才能更好的教育教学。在这半年的教学过程中，我尚有几点不足：

1、关注学困生不够，有个别美术作品不佳。

2、课堂创新氛围不够浓厚，有作品类型雷同，千篇一律的现象。在未来日子里，我会更加关注全体学生，积极营造美术创作氛围，贯彻新课程标准的美术理念，全面促进素质教育的发展。

六、工作室的专家型教师何老师的课我听过多次，的确是一名经验丰富，教学灵活，关注学生的优秀美术教师，此次送教下乡的活动更是体现出师生间互动教学的理念，达到了有效教学的目的。为了尽快成长为专业教师在此我提出需要改进的地方：

1、在美术教学中渗透德育，在传授基础知识，基础能力的过程中，加强思想品德教育。

2、贯彻启发式教学形式，充分调动学生学习的积极性，使他们尽情的创造和表现。

3、美术评价要多元化，鼓励大胆创作和个性发挥，注重发展性评价方式。

最后，感谢能够成为名师工作室一员，我将努力钻研课堂教学，成为一名真正的名师。

小学美术教师年度考核工作总结3

随着时间的流逝，一晃本学期的工作结束了，在这一学期里有成功的收获，也有失败的苦涩，现将本学期的工作做一下总结，具体如下。

一、思想品德：本学期始终坚持学校的正确领导，与学校保持高度的一致性，认真完成学校交给的各项任务，从不斤斤计较，工作中勤勤恳恳任劳任怨。

二、教育教学：本学期负责三个学年的美术教学，针对不同学生我进行因材施教，从不歧视后进生，对美术感性趣的学生，我多用时间给他讲解，让他在美术方面走向成功之路。在上课时我还再黑板上写书法，让他们在书写方面的能力得到提高。

三、出勤方面：本学期克服了种种困难出全勤，从来没有迟到和早退的现象，本学期早到校出勤累计5天。

四、成绩方面：本学期认真完成政治业务学习笔记，自学笔记，认真填写成绩册，听课节数35节以上，认真书写每一节教案，本学期完成初中三个学年的教案，并做到图文并茂。认真辅导学生参加美术书法比赛，指导学生参加希望林杯书画比赛获一等奖。认真完成三功一绝的练功活动，并写好记录本。本学期除了完成自己的本职工作以外，还在没课的时候尽两个月的时间帮学

校分配整理登记图书的工作，虽辛苦而劳累但看见经过自己的双手摆放在整齐书架上的图书，我感觉非常欣慰，我还在课间辅导学生设计制作出好每一期的板报。本学期克服了起早的困难坚持早到校值周工作，作到值周认真负责，公平合理尽职尽则。

终上所述是我本学期的个人工作总结，我会更加努力的作好本职工作的做一名学生眼里的好老师。

小学美术教师年度考核工作总结4

教学工作是学校各项工作的中心，也是检验一个教师工作成败的关键。本学期由于学校实际工作需要，我承当了五年级和初中部的美术教育教学工作，现对半年的美术教学进行工作反思如下：

经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

这一学期来我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我把自己认为正确的理念放到课堂里，在一次次实践的检验中寻找答案。

思考一：美术课前的准备

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在五年级《团扇》这一课里，我先制作了示范作品，为了让课堂更有氛围，我准备了影片片段和关于团扇的图片，影片和图片结合的范例在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

思考二：美术课堂教学

课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。思考

三：美术作业的评价

大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。

在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。

自身素质的培养

在教学之余，我也注重自身发展进步。积极参加校内外听课，评课以及区教研活动。向老教师学习教学经验，同时课外看了很多教学理论方面的书籍。周末常带作品请教名师，参观各种书画展览，提高自己的美术素质。

小学美术教师年度考核工作总结5

本学期一开始，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，力求让我的美术教学更具特色，更好地体现素质教育的要求，激发学生学生美术的兴趣，提高美术教学质量。

课堂教学总结：

本学期我任教初一的美术课，共十个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真备课，作好课前准备，并结合各年级各班的实际，灵活上好每一堂课，上《肖像你我他》我顺着讲了一个中国美术古典集粹故事《毛延寿丑化王昭君》。

如：上初一年的《和平鸽》讲的是招贴画，讲到招贴画的特点：简洁，我就讲了个外国路牌语言繁杂而出车祸的笑话。通过这样类似的有趣的笑话，脑筋急转弯我很喜欢运用到课堂上，这样可以丰富课堂气氛，也可以让学生记得更牢。作业尽可能做到课堂内容当堂完成，不让学生课后有负担，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的.美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。因为初一处于叛逆时期，在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10——20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

我还积极和班主任进行沟通，特别是一些比较皮的学生，是很了解的，我会先冷静下来，向班主任先了解再来慢慢跟他们说。

本学期我也给初一年加了画有关水浒传人物的线描图，初二年加了水浒传人物的剪纸，增加他们的线描造型能力，但也有不足之处就是上初二剪纸的时候，前两个班给他们选的图有点过难，导致有些同学完成不了作业。

本学期中积极参加校际、教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会。

小学美术教师年度考核工作总结6

在本学期我所任教五年专的五个班级中，既有师范类，又有非师类；既有一年级的新生，又有三年级的旧生。但他们都同样对如何完成一项老师布置的新的工作任务一无所知，“老师没有教”成了学生当下最流行的口头禅，包括已经毕业的学生也会出现类似问题。因此，这不能不引起我们对当下教学的深刻反思。

《国务院关于大力发展职业教育的决定》中明确指出，职业教育要坚持“以服务为宗旨、以就业为导向”的方针，积极推动职业教育从计划培养向市场驱动转变，从政府直接管理向客观引导转变，从传统的升学导向向就业导向转变，以使我们所培养出来的学生，一旦毕业就有较强的工作适当能力，能较好地与社会的实际需要接轨。因此，在美术课程的教学当中，我们也要改变以往传统教育中的“手把手”教学模式，而是要更加注重培养学生独立思考、分析与解决问题的能力。“任务驱动法”，在这里即可成为培养学生良好工作适当能力的一个教学切入点。

“任务驱动法”，是一种建立在建构主义教学理论基础上的教学法，是以“任务为主线、教师为主导、学生为主体”的现代化教学模式。在设计任务时，教师是根据学生的实际情况，充分考虑学生的认知能力和学习特点，本着“跳一跳，摘桃子”的原则来设计任务的。在当今科学技术高度发展的信息时代里，“任务驱动法”教学的实施方面有着极为有利的条件，学生可带着问题去上网查找与了解所需的有关知识，并从中学会自主学习。下面，是我在本学期运用“任务驱动法”教学在课堂实践中的几点总结。

一、“任务”设计与专业特点的联系

同样的学习课程，不同专业的班级，有着不同的教学目标，学生对于美术的兴趣点、兴趣程度与学习能力也有所不同，因此，在“任务”设计时，也应根据其专业特点的不同而有所区别。例如，同样是一年级的素描写生课程，音乐教育专业的学生，普遍存在着对美术课程学习的热情不高，对于他们来说，首先是如何把美术课程同音乐有机地联系起来，以充分调动他们对美术课学习的积极性。居于这种设计理念，我在设计风景画素描学习“任务”时，就同他们最喜爱的校园歌曲联系在一起，布置他们为歌曲画插图画及用最简括的笔法，写生自己最喜欢的校园一角，最后再让学生谈谈自己的设计、表现意图。于是，学生就边唱边画边考虑如何安排画面才会更美、如何画树木才会更加简洁明了……，这样，他们就自然而然地忘记了美术课程所带来的学习“负担”而转化为接受与喜欢美术课程。而对于服装设计专业的学生，所创设的学习“任务”则是与不同的服装面料有关的物体表现的课题，例如，让学生各自准备与摆设一种自己最喜欢的质感的物体，它们可以是不同的背景布料、服装、包袋等，并考虑如何查找有关画法资料，及把它画出。于是，当学生接受任务后，便各自利用课余时间为下一次的美术课准备了自己想要画的道具与有关不同质感表现方法的资料，我便把这些道具排成几组，让学生各取所需。学生在作画时便有所准备地带着“任务”去阅读相关的理论资料与参照相关的素描图片，让学生能把“要我学”转化为“我要学”，成为认知的主体，充分调动了他们学习的积极性与主动性，使学习效果起到事半功倍的作用。这样，虽然学生所选择的表现对象不一样，但通过学生的自我评价及教师的点评与指导，使每个学生所学到的东西远比自己所画的来得多，因为在参与评价的过程中，他们已经了解到了本课程各种物体质感的表现方法。

二、“任务”设计与学生能力的培养

对于高职高专的学生来说，职业技能是他们所必备的基本能力，走“产、学、研相结合”的道路，是当今高职高专办学的共同特点，因此，如何在“产中学”、“学中研”就成了各学科教研的重点。“产、学、研相结合”，通过把教学“置身”于生产的第一线（即工作的第一线），让学生在生产实践当中发现问题、研究问题与解决问题，从而获得职业技能，并使学生从初级的应用型劳动者逐步向高级的创造型的人才转化。当然，这种“转化”是一个“从量变到质变的过程”，但如果我们没有教会学生如何主动地去“学”与“研”，那么这种“转化”就难以实现，即学生一般只能停留在普通“工人”或“工匠”的水平，难以得到进一步的发展。而“任务驱动法”教学的运用，正是为了使学生为完成一个共同的任务而积极探索与采取各种手段来实现目标。因此，完成任务的过程，也是探索与发现、研究与解决、学习与掌握、创造与实现的过程，它对于开发学生的潜能起到了积极的作用。例如，在艺术教育专业简笔画课程的学习过程中，当学生掌握了一定的简笔画技能之后，我们便可以通过命题创编的形式，让学生在他人创编画作品的启发下，积极思考如何通过有序的布局使画面突出主体与层次分明、如何通过具体的情景与形象来表现与深化主题。当学生完成指定题目的创编任务之后，教师便可选择部分具有代表性的作品让学生进行自我评价与相互评价，最后教师再作总结与补充，使学生在自主探究学习的过程中，有效巩固所学知识，解决新问题，并从中开发自身的潜能，体验成功的乐趣。在整个教学过程中，通过师生间的互动交流活动，积极营造人人参与的课堂学习气氛，有效激发学生的学习兴趣，让学生在教师的启发引导下积极思维，保持高度的探索欲与尝试欲，使其自主探究知识的能力得以培养，以建构自己的知识体系。

三、“任务”设计与团队协作精神的培养

当今信息时代，科技高度发展，知识大爆炸。在未来的社会中，人才的竞争将更加激烈。一个人不可能学会所有的知识与技能，或单独完成一个较大的工程，只有依靠团体的智慧和力量。在这种社会历史背景下，人们十分讲求工作效益，日常工作的分工也更加明确，有许多项目的工作均是靠集体的力量协作完成的。因此，培养学生与他人的分工协作能力就显得尤其重要，而“任务驱动”教学所强调的正是学生个别学习和协作学习的和谐统一性。所以，在美术课程的教学中，教师进行“任务”设计时，应注意以适当的比例分别设计出适合个别学习和协作学习的“任务”。对于协作学习的“任务”，则要求由多个学生共同协作完成，使教师与学生、学生与学生之间产生多向交流，使他们在相互交流中不断增长知识与技能，促进学生间良好的人际合作关系，以进一步培养学生的协作精神。

例如，在学习浮雕创作时，教师可以先借助多媒体演示各种浮雕创作的不同表现技法技巧、风格及应用于各种场所的图例等，使学生被其精湛技艺、生动的形象、优美的造型、典雅与豪放的艺术风格等精彩的图片所吸引，在这样的学习气氛中，教师再结合教学范例进行适当的操作示范，最后给学生提出任务：以四人小组为单位，用同样规格的四块泡沫板拼接成一块大的版面，并共同协商设计与制作成一幅仿古铜浮雕壁画。这样，在构思时，同学们便一起找资料，共同出谋献策，并最终形成较为一致的设计方案；在构图时，同学们便一起探讨如何布局、调整与修改，使画面更加符合艺术审美的规律；在雕刻时，同学们便按表现物象类型的差异进行分工与谐调制作，使所运用的不同表现手法在整体把握中均能取得和谐统一。在良好的工作气氛中，教师便进一步让各小组的同学进行比赛，看谁的速度最快和版面最美观。在最终完成之后，通过举办浮雕作品展，并评出一、二、三等奖和优秀作品奖，对每一组的同学及作品均作出充分的肯定，使团队的协作精神能在今后继续得以发扬光大。在整个作业操作的过程中，既完成了教学任务，又提高了学生的团体协作能力和思维能力；既激发学习的求知欲和好奇心，又培养了学生敏锐的观察力和丰富的想象力；既使学生体验到集体的力量和成功的乐趣，又培养了学生的集体荣誉感和自信心。

联合国教科文组织在《学会生存——教育世界的今天和明天》一文中指出：“我们可以推测知识会越来越陈旧和过时，总之，他们必须学会学习，……未来的文盲不再是目不识丁的人，而是那些没有学会学习的人。”“任务驱动法”正是以“授之以渔”的方法使学生成为“学会学习的人”，使每一个学生都得到充分的发展，成为社会主义未来的建设者和开拓先锋。

何永超

小学美术教师年度考核工作总结7

新一轮基础教育课程改革正在全国蓬勃展开。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度提出了以“美术为终身学习奠定基础”为核心，以激发“学习兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学习和探究学习、参与美术文化传承、完善评价机制”等崭新的美术教育理念。在本学期开展的各项工作中，我努力学习新课标精神，在新课标的指导下转变教育观念，理清思路，进入新的课程环境中去认识美术教学，站在新的教师角色位置感受新课程给教师与学生带来的创造和发展空间，在实践中教师与学生共同进步，共同成长。现将学期工作总结如下。

一、学习课程标准，确立现代教学观念，加强师德修养，不断提高自身素质

人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等人文特征都内蕴于不同历史、不同国度的艺术家所创作的美术作品中。我努力通过各方面的学习，积极开展教研活动，保证每周一次科组活动时间；订阅了《中国美术教育》、《油画》、《中国美术》等杂志，以开阔视野、了解信息；我还积极参与市教研室、学区、学校组织的教研活动，通过参观学习、外出听课、参加比赛等活动，吸取有益的经验，领会新课程标准的精神，改变教学观念，找出自身存在的不足，提高自身水平，以形成和发展自己的人文意识，丰富自身的人文素养。

二、开展素质教育，努力探索教法，积极开展形式多样的美术课外活动

根据《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中对美术教育的要求，即以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验的联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱和责任感，发展创造美好生活的愿望和能力。我把这些指导思想通过消化吸收，运用到日常教学工作中。

1、注重在教学中对学生审美能力的培养。我在教学方法上，不仅抛弃那种“老师作范画，学生临摹画”的美术传统的教学模式，而且给予学生在课程中体验、思考、鉴别、判断、感悟、理解的机会，对学生进行认识美、感受美、欣赏美、创造美、体现美的教育。

在课堂上，老师对美术知识与美术技能的直接讲解少了，而运用比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，给予学生感悟、理解的机会多了。如在进行一些专题作品欣赏或随堂欣赏作品时，老师会先在课堂上创造机会让学生对艺术作品进行自我感悟和认识，从而激发学生的好奇心，再组织学生通过比较、讨论等方法，引导学生展开想象、体验、思考、鉴别、判断，努力提高学生的审美趣味。

在设置的学生艺术才华的展示阵地——艺术长廊里，展示校内学生优秀美术作品。我既把这样的培养策略实施于课堂教学中，也注意实施到课外，努力让学生从小接触大量高水平的美术作品，丰富学生的形象储存，通过美术教育陶冶学生的高尚的情操，进行热爱祖国，热爱家乡，热爱学校，热爱师长，热爱生活，热爱大自然的教育，增强学生对自然和生活的热爱和责任感，形成尊重、保护生命和自然环境的态度以及创造美好生活的愿望和能力；引导学生参与文化的传承和交流，共享人类文化的资源；创设校园室场美的环境，潜移默化地陶冶学生性情；培养学生健康向上的审美情趣；促进学生的个性形成和全面发展。

2、教学中重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，鼓励学生在美术活动中开展探究性学习，积极发表自己独到的见解。素质教育要求老师不能做领路人和带路人，而应当做一个指路人，给学生指明正确的方向，让学生独立去探索和发现。在教学中激发学生的创新思维是和培养学生的实践能力紧密联系在一起的，我在教学中注意帮助学生改变原有单纯接受式的学习方式，灵活运用多种手段激发学生的学习兴趣，培养学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，培养学生发现问题和提出问题的能力，提出解决问题的设想的能力，收集资料的能力，分析资料和得出结论的能力，以及表述思想和交流成果的能力。帮助学生逐步形成在日常生活中喜爱质疑、乐于探索、努力求知的心理倾向，激发学生探索和创新的积极欲望。培养学生不断追求的进取精神、严谨的科学态度、克服困难的意志品质。例如：在湘版小学二年级综合制作活动课——《布袋木偶》中，老师并不只是要求学生做出布袋木偶的造型，而且启发学生通过小组合作自编、自导、自演一个小短剧，并鼓励学生大胆构想，大胆创作剧中角色造型。在课堂中，学生的编剧有些虽显简单幼稚，造型设计也粗糙，但形象生动，趣味无穷，学生对此兴致盎然，创造能力得到淋漓尽致的发挥。

3、降低技能技法难度，增加文化含量。根据《美术课程标准》的要求，新的一年级美术教材大大降低了美术技能技法难度，而我们科组老师在运用其它年级的

旧教材时，也同样注意用所谓“穿旧鞋，走新路”的方式，运用新的教学理念为指导，降低美术技能技法难度。并且在教学中创设一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化与历史的认识，从单纯的技能、技巧的学习层面提高到美术文化学习的层面。例如：在综合欣赏课《中国建筑介绍》、《古典戏曲人物》、《新年到》，绘画综合课《我的太阳》等课例的教学设计中，通过美术教学活动使学生认识作者的情感、态度、价值观的差异，运用比较、讨论、知识竞答等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，让学生通过了解不同历史、文化、地理、经济条件下所产生的艺术作品的多样性，培养学生对祖国美术传统的热爱，对艺术多样性的宽容和尊重。

4、努力加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，体现学生在学习过程中的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。课改中所提倡的新型师生关系是平等、互动的。我在教学中注意尽力做到将学生视为主体，帮助学生学会自主探索，老师们经常使用鼓励的话语，调动每一个学生的参与意识和学习积极性。在三年级美术美术课《我的老师》中，老师坐到小朋友中间，犹如邻家一位亲切的阿姨，和小朋友们聊一聊自家的小妹妹是如何对自己印下的手印稚声拍手欢笑的情景，自己作为小妹妹的妈妈收藏纪念小手印的意义，由此激发了学生们的制作欲望，使学生自然而轻松地投入到制作表现中。美术课堂显得比以前更轻松，学生们也更爱上美术课了。

5、重视对学生学习方法的研究，引导学生观察、体验和积极表现，享受学习过程的乐趣。新课程的理念给我们的教学提供了更大的空间。教学中，在现有的条件下，创造机会让学生走出教室，拓展学习空间。比如一年级《有趣的拓印》这一课，教材使用的图片便有学生在室外拓印树干纹理的情景，所以我们在上这一课时，不仅在实物投影仪上展示拓印之美、拓印之趣，并以此思考拓印的方法和可以拓印的内容，而且让学生在课室里和校园中，让他们根据自己的结论寻找可以拓印的对象，进行实地拓印。结果出乎意料，孩子们不光找到了各种树叶、象棋、钥匙的拓印，还在下水道盖、课室门锁、汽车轮胎、车牌号码甚至自己的鞋底进行了丰富多彩的拓印。学生们通过自己的寻找、判断、实践来向老师和同学展示自己的新发现。孩子的智慧真是不可估量！

6、加强美术与其它学科及生活的联系，培养学生综合思维和综合探索能力。新教材对教师提出了更高的要求，我意识到，不光要彻底地打破传统的教学观念，丢掉自己习惯成自然的教学方法，还要不断地加强文化修养，在理念上应当充分认识到美术必须加强与其他学科的联系，将美术课当成一种美术文化课来上。我根据新教材的要求，在美术课堂上开展给语文课画插图，做创意拼音卡、数字卡、英语圣诞卡、彩绘衣服等活动。在这些活动里，学生们发挥自己的创造能力和动手能力，他们笔下的数字变成了一样一样具体实在的东西。比如“6”，在他们的笔下，是口哨，是娃娃，是正在工作的吹风筒等等。学生的思维空间开阔了，使用的手段多了，选用的材料广泛了……我正是通过此类教学活动来培养学生多方面的能力的。

7、在正确的评价导向中引入竞争机制，采用多种评价方式评价学生作业。学生十分重视教师对他们的教育教学评价，老师对学生的每一句表扬和批评都会在学生的发展中产生影响，具有举足轻重的作用，所以教师的评价非常重要。站在学生的角度，用学生特有的思维方式去认识世界、解释世界、创造世界、表现世界。对于学生的奇思怪想要给予充分的肯定，鼓励学生用他们自己的、独特的、崭新的眼光去观察事物、描绘事物，激发他们特有的创造细胞来创造不同于一般的图画。对学生标新立异的作品，应该进行表扬和适当引导，关注谁的作品有独到之处，就要抓紧时机，正确指正引导，使学生的创造发挥不受约束。和学生多交谈，多去感受，也能体会出他们在绘画空间里所表现的感情内容。我们不注意的几个形状、几个点，不小心扭曲了的形状，往往就是学生们想象中的快乐城，美丽童话的象征。同时，在评价过程中注意引入竞争激励的机制，改变以往单一的作业评价方式，进行师生互动。作业评价不仅评价结果，也注重过程，并使自我评价、学生相互评价、教师评价相结合，评价内容也从多个角度进行。如：（1）学生的自评与互评内容包括——感兴趣程度、创意、美观；（2）教师的评价内容包括——小组合作状况、实施过程的兴趣与投入、制作思维条理、实用性、美观与创意等方面。

教师积极充分去挖掘学生蕴藏于自身的创造潜能，就能培养学生的创新精神、创造能力，使学生思维活跃丰富起来，激励学生学习美术的自信心和欲望。让学生用自己独特的艺术语言去表现他们在美术绘画中的个性创造能力的体现。

8、以各种生动有趣的教学手段，运用计算机和网络美术进行教学活动。计算机辅助教学能刺激人的视觉和听觉，能有效地唤起人的兴趣、情绪和思维。课堂教学中，我们科组老师不但能借助计算机教学演示和美术欣赏，而且利用学校网络室让学生自己利用动手操作和设计，自己在网络中找寻学习资料

9、开展形式生动多样的校园美术活动，展示学生才华，活跃校园美术文化。第二课堂的开展是对课堂常规教学的延伸补充与提高。

一份耕耘，一份收获。教学工作苦乐相伴。我将本着“勤学、善思、实干”的准则，一如既往，再接再厉，把工作搞得更好。

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