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美术说课稿

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精选美术说课稿模板集合7篇

作为一名老师，时常会需要准备好说课稿，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。那么应当如何写说课稿呢？下面是小编精心整理的美术说课稿7篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术说课稿篇1

一、教材分析

根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《假如我是巨人》一课属于“造型·表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。

根据小学低年级儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课学生的学习目标：

1、充分利用联想与比较，锻炼敢于冲破常规、自由大胆想象的精神。

2、在绘画中感受美术学习的快乐。

本课的教学重点是：利用灵活的比较，启发多种奇妙的联想，力求创新。

教学难点是：画面的布局和形象的对比。

二、学情分析

小学二年级学生的想象力是最活跃的时期，这一时期，孩子们快乐的想象会象小小的火山一样喷涌不止，若引导得当，就会有大量充满情趣的作品出现在我们面前，本课中主要是引导学生想象我想成为什么样的巨人，变成了巨人会发生什么事情？在教学中，我立足于从学生实际出发，运用多媒体课件中的童话故事导入，激发兴趣，引导学生积极想象，大胆夸张地进行表现，体验美术学习活动的乐趣。

三、教学过程

（一）、角色转变做导入

一堂课能否成功，导入是一个关键的因素。为了调动学生的积极性，我变成大巨人格列佛，并结合图片给学生讲述了我的一段有趣的经历。引出格列佛是一个既勇敢又善良、聪明、威力无穷的巨人。利用图片再加上我的讲述，同学们可以很直观很生动的了解故事内容，并可以引出课题：巨人真了不起，可以做常人不能做的事，同学们，你们想成为像格列佛这样勇敢、善良、威力无穷的巨人吗？那就跟着我一起走进巨人的世界，我们一起学习《假如我是巨人》。（板书课题）

巧妙的点出课题，一下子激发了学生的兴趣。这样利用多媒体课件，达到了事半功倍的教学效果。还可以对学生进行了德育的渗透，让学生轻松愉快的学习。

（二）、创设情景，丰富想象

本课的教学重点是：利用灵活的比较，启发多种奇妙的联想，力求创新。为了更好的解决本课的重点，在教学中，我让学生以小组讨论的形式解决，假如你是一个巨人，遇到以下情况怎么帮助小朋友解决？问题一：小朋友们到一个神秘的大森林里去旅行，会遇到哪些困难？险境？假如你是巨人，你会怎么帮助他们？先是学生讨论交流再以图片形式展示学生作品，看一看更多更好的想法，这样可以更好的打开学生的思路，还可以让学生学习其他学生的画法。第二个问题：假如你是巨人，在愉快的节日里，你会为小朋友们做哪些事情呢？解决的办法也是如此。

（三）、化静为动，突破难点

画面中形象的对比是本课解决的一个难点。如何让学生理解事物的大小是通过对比来表现的呢？我是这样解决本课的难点的：我先出示两个相同大小的小朋友，并告诉学生老师要用魔术把其中的女孩变成巨人，通过图片的切换，很快，其中的女孩变大了，几乎是头顶天脚立地，但男孩不变；紧接着我又提问，你有办法把这女孩变得更大吗？有的学生就会说出：把男孩缩小！我再次切换图片，这时，男孩缩小了，女孩就显得更加庞大了。这样，轻松的突破了本课的难点，即要突出巨人的大，不但要把巨人画大，还要把周围的景物缩小。从而达到了预期的效果。

（四）、创设情景大胆创作

课件出示：小人国举行优秀巨人故事绘画大赛的宣传海报，并提出参赛要求，即本课的作业要求。利用有趣的情景激发学生绘画兴趣。给学生一个自由发挥、创造的空间。鼓励学生用自己喜欢的绘画工具进行描绘，并播放轻音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆表现，体验造型活动所带来的乐趣，提高教学质量。

在绘画创作过程中，学生会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，教师适当引导突破。

（五）、展示评价，交流经验

采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

最后教师将课堂作业制作成动感相册，师生共同努力，一本声情并茂的童话书就诞生了，通过这样的展示，更能增强学习的自信心和积极性。

四、课后反思

幻想是人类特有的一种思维，尤其是孩子们，这是孩子最快乐的事情。他们在童话故事和动画的陪伴下长大的。一段新奇，有趣的动画片，可以让学生神知以往。于是，我在教学一开始，讲述了学生们都很喜欢的传奇人物——《格列佛游记》故事让学生欣赏。从贴近学生生活入手，引导学生观察，对比，激发学生想变成“巨人”的强烈愿望。

在教学课件中融入孩子们喜欢的动画元素，不仅激发学生的好奇心，课中以直观图片欣赏，问题由浅入深讲故事，引领学生走入一个新奇的世界—巨人与小矮人有趣的故事。让学生说格列佛是什么样的人，让学生从能力品格上使学生了解巨人的无比威力和巨人宽厚、乐于助人、爱和平的优良品质，进行了德育教育。利用图片，从形象上使学生看到巨人与小矮人大小比例的差异。

在本节教学中,我还存在很多问题。由于我讲得太多，没有把握好时间，使得最后学生展示的机会不多。今后我会注意在课堂语言的精炼上继续努力追求，从而节省时间，使课堂效果更好。

美术说课稿篇2

我将本课设计为以美术为切入点的综合性艺术课，借助实物游戏、线条游戏、美术作品欣赏表演等手段，将艺术领域里的绘画和实物等进行自然的融合，让学生在快乐中学习美术，获得艺术课的教学实践经验。

一、说教材

1、教材内容的地位和作用

线条是一种神奇的符号，它随着学生涂鸦的开始，便陪伴着学生成长，成了许多孩子表达内心世界的手段，这种用线来表现学生内心世界的东西一旦被引上正规化的道路，将完成用线造型的环节。用线造型的训练在美术实践中被了解、掌握、运用，能帮助学生充分的展现自己的创造性，开发学生的潜能和智力能力。《体会线的韵律》的美术活动主要体现为游戏性。因此，美术课不要过多的讲绘画知识和造型原理，教学要求主要是使学生通过观察、体验、记忆、想象来表达自己的生活感受，以培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力。使学生大胆运用各种各样的线条来抒发自己的情感，创作优秀的个性化的美术作品。

2、教学目标

根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本节课的教学目标为：

知识与技能：

A、认识各种直线、曲线及其作用；

B、感知线是绘画语言之一；

C、培养学生线控与线性的感知与表达能力。

过程与方法：

A、在游戏中，引导学生观察生活中和自然中的线，感受听觉的“线”，激发记忆与发现的兴趣；

B、在比较中体验线条的美感；

C、在创作中训练线的表现力。

情感、态度、价值观：

A、感知生活中和自然中的线及其美感，培养学生热爱自然、热爱生活的情感；

B、能与同学合作交流，学习人际交往；

C、能用审美的眼光观察生活中和自然中的线，提高审美能力。

3、教学重点和难点

重点：感知生活中和自然中的线及其美感，体会线条表现出的情感。

难点：学会用不同的线表达自己的情感。

4、课型：

造型﹒表现

5、课时安排：一课时

通过以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点、突破难点，我准备采用下列教学方法。

二、说教学方法

（一）说教法

依据本课的性质及学生的特点，我主要准备采取以下教法：

（1）“启发引导法”，根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律，我以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、讨论、归纳相结合的教学方法，在实例的引导下，充分调动学生的积极性和自觉性，让每个学生都能参与到动脑的积极思维中，真正做到面向全体学生，优化课堂教学，提高课堂效率。

（2）“演示法”，根据心理学原理，再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号记录等的示意，在人脑中形成新形象的过程。因此，我针对学生的年龄特点，运用多媒体教具，展示教学相关资料，为学生提供大量的感性材料，让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。演示过程中教师的语言与实物、多媒体教具的交替使用，用语言渲染演示，用演示形象地说明讲授的内容，把演示与讲授有机结合，更好地引导学生边看、边听、边思考、边议论，以获得最佳效果。

（3）运用“研究性学习”的方法，让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新，变学生被动学习为主动学习，变“要我学”为“我要学”。

总之本节课的全过程主要是创设各种情境让学生自主学习，主动探究的过程，充分体现学生在学习中的主体地位。

（二）说学法

线条是绘画艺术的重要语言与工具，在艺术领域中既有视觉的“线”又有听觉的“线”，理解它们的节奏与情感是比较抽象的，需要全面的知识技能和创造思维，要想让学生在短时间内运用不同节奏的线条来表达各种不同的情感不是一件容易的事。本节课，学生可以在教师创设的情境中借助教师准备的大量实例、课件演示和参与体验性学习活动，产生“记忆”与“联想”，在多元的文化环境中形象地认识生活中和自然中的线条以及绘画中的线条，感受听觉的“线”，发展创造思维，陶冶艺术情操，学会人际交往。

美术说课稿篇3

教材分析

[教学目标]

打破学生美术神秘的观念，了解艺术家的创作都不是任意的，而是表达了某种意图的。

[教学重点]

艺术作品都表现了艺术家的某种创作意图，不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。

[教学难点]

要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。

教师总结：在欣赏艺术作品时，要打破美术神秘的观念，我们要认识到，任何艺术家的创作都不是任意的，而是表达了艺术家的某种意图，这种意图可能是针对现实的，也可能是针对艺术的。总之，它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有密切的关系。

[教学方法]

这节课采用讲授法、探讨法、展示法等与调动学生的主动参与性。学生是学习的主体由此结合提问教学法，可以采用分目标、分层次的选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，不管他们的答案正确与否，在适当修正和更改的同时，主要给予正面的启发引导和提出建设性的意见，而不要简单灌输、指责。这样使每一位同学都有参与的积极性和参与意识。都会获得一种成就感。让全体同学的水平都有提高。

学法：

指导学生进行自学、观察，学生自己用本节课所学内容主动去分析、鉴赏、评价作品，在运动参与中获得成就感，从而提高自己的主动意识。

[教学过程]

一、导入：由罗丹的雕塑作品《巴尔扎克》导入。

教师活动：提出问题：

1.你心中的巴尔扎克形象是这样的吗?

2.罗丹为什么要把雕像的手砍去?

学生活动：回答问题，可以互相之间讨论，得到较准确的答案，从而提高成就感。

老师总结：对这幅作品作介绍，引出艺术家的创作意图。

二、探究新知识

(一)艺术家的创作意图来自哪里?

学生活动：可自由回答问题

老师活动：对学生的回答作指导型的点拨，让学生把思维放宽。

老师总结：任何艺术家的创作都必然受到现实和艺术两个方面因素的触动后有感而发的。针对现实艺术，艺术家表明自己的态度、情感，针对艺术问题，艺术家阐述自己的观点、主张。艺术创作并不神秘，艺术家也是普通的劳动者，只不过他们的产品是艺术，他们使用的手段是视觉语言。

以毕加索的《牛头》为例分析艺术家的意图来自哪里。然后让学生自己分析几幅作品。

(二)影响艺术家创作意图的因素有哪些?

在这一部分中，要注意让学生联系生活，结合时代背景与地域来分析鉴赏。影响因素有：

1.现实

2.艺术

3.特定的社会和文化情景

因为在不同的社会和文化情景下，艺术家创作所针对的问题也就不同，因而其创作意图也就会大相径庭。在同一社会和文化条件下，艺术家的成长过程、成长环境、家庭、个性、知识水平也是造成艺术家创作意图的差异的原因。

老师以西方文艺复兴时期的宗教画《西斯廷教堂天顶画》与《丛竹图》分析影响艺术家创作意图的因素。其中运用讲解与展示图片结合，提问与学生主动探究结合的方法来完成这部分教学内容。

(三)艺术家的意图是如何体现的?

艺术家的创作意图在具象艺术、意象艺术和抽象艺术三大类中呈现出不同的表达方式。这部分是本课的重点，要多化时间与精力分析部分作品，让学生思路清晰。同时复习部分具象艺术、意象艺术和抽象艺术的内容，让学生更好的理解艺术家的意图是如何体现的。老师结合大量的相关作品来加深讲解，并让学生也主动参与中来。调动其学习积极性。

1、具象艺术：如董希文的.《开国大典》，通过收集形象(国家领导人)，创造出典型的艺术形象(毛泽东)，然后构成一个完整的故事情节(开国大典)，并营造出故事的典型环境(喜庆的民族特色)，使画面更具有真实性和可读性。艺术家的创作意图是要表达一个新时代的开始，表现了中国人民摆脱三座大山的压迫，从此翻身解放的豪迈精神风貌。

色彩上借鉴我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法，强调色彩的单纯与强烈的对比，从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。

2、意象艺术：可以通过整体气氛的渲染来传达艺术家的创作意图。如汉画像石《荆轲刺秦王》并没有刻画人物形象，而是通过荆轲的“追”、秦王的“逃”，并辅以刺进柱子的匕首，打翻的盒子和侍卫等形象，使画面传达出一种紧张、危险的氛围。意象艺术也可以通过对艺术家感觉的表现来传达创作意图。如印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》，主要营造不同时刻太阳照射在教堂上独特美丽的光色氛围。

3、抽象艺术：是通过形式语言本身及构成关系来传递艺术家对事物的认识。分析《第三国际纪念碑模型》。用直线和曲线两种语言元素构成作品，以螺旋上升的曲线将直线连接起来，从而把人的视线引向无限的天空，表现升腾飞翔的空间效果。

(四)学生自己分析作品的创作意图

《千年土地翻了身》(董希文)。《印象日出》莫奈。《怒吼吧，中国》李桦

三、归纳总结本课三个知识点。

四、板书设计：

通过多媒体直接展示，首先展示本课课题，然后分别展示艺术家的创作意图来自哪里?影响艺术家创作意图的因素?艺术家的意图是如何体现的?并穿插部分美术品图片介绍。

美术说课稿篇4

《奇妙的水族世界》是一节集绘画、手工等综合的基础内容课程。原名为《水族箱》，是中国教育学会美术教育研究会、北京市教育局教材编审部、北京市教育学会美术教育研究会合编；人民美术教育出版社出版的教材。由于本次课程改革的一个最重要的理念之一是突出激发学生的创造性思维，注重创新性，并与学生生活实际紧密相联，因此我对于本课的设计形式与环节做了相应调整。故而，我对于本课程的内容分析和理解是：虽然本课程是利用绘画、手工等综合形式制作各种水族生物，但制作的形式与手法、运用的材料可以灵活多样，尽可能地贴近学生的日常生活，充分发挥、尊重学生的想象、激发他们的求异思维，从而使其在学习、制作中感受美、发现美、探求美、创造美的乐趣，达到寓教于乐的自然统一。这是我对于该课程理解与分析之一，更是要在教学中达到的目标。我对于该课程理解的第二点是教师与学生。即每个学生只要在本课上努力地发挥想象、动手实践，将会有对《奇妙的水族世界》课程内容的一个新理解和再创造及呈现方式。教学是一种创造，是一门艺术，我们都认为无论哪个课程内容，每个班级因为教学设计因素的不同（目标、策略、教学方法、教学对象、教师等）都会创造出与其他班级不同的教学效果，即使是同一位老师上同样的内容，也应根据班级授课对象不同调整授课思路，这也就是我在本课程中对教师与学生的理解与认识，这也是本次课程改革又一新的理念，将课程与教师整合。

对教学对象是小学四年级的学生来说，他们这个阶段正处于二维平面再造思维向三维立体形体空间意识的重要转折时期。他们学习过《海底世界》一课，也亲手创造过各式海洋生物，但由于当时特定的课程限制及当时他们的思维发展意识，只局限于平面创作，可以说是只有形而没有体。再者，用的具体材料的不同，也可以带来不同的思考与创意，因此，我在本课中在完成形的基础上有意强化体的塑造意识，使其达到形与体的整合意识。

基于以上分析，我对教学目标、重点、难点有如下确定：

教学目标：

1．通过对水族世界制作的学习，达到激发学生的创造性思维、热爱自然的情感。

2．使学生了解海底世界。学习运用不同质地材料，创造海底景物、动植物，并予以组合。

3．体验想怎样创作就怎样创作的快乐。在作业中体现视觉创造能力和视觉创造的自由及个性。体验只要动脑去想、动手去做，就会有新的视觉形象诞生的成功感，从而培养他们的动手创造能力及自信心。

重点：水族类（尤其是鱼类）的创造性制作。

难点：水族的布局与安排及要把握的原则（也就是要求与评价标准）。

教学准备：各类各种可以运用的材料、与本课相关的可以找到的资源。

学具准备：已装饰好背景的纸箱的各式彩纸、胶带、彩笔、绘画颜料、填充物以及相关用具（剪刀、橡皮泥等）。

基于以上分析和教学因素的确定，我的教学思路如下：

对教学的导入是：以上节课完成的海底背景图为导入点，提问学生：“只有这空空的海洋背景会使这个水族世界变得丰富多彩吗？”学生回答：“不会”。故而继续提问：“那我们如何才能使它丰富起来？” 学生回答：“可以添加一些各种各样的水族生物，像鱼、螃蟹、虾……”根据学生的回答象征式地出示几件水族生物的图片（意图1、打开学生的思路，使他们能够联想到许多不同的水族生物；2、给学生以适当的视觉化刺激，为接下来的新授阶段分析鱼的外形埋下伏笔）

在新授阶段，要完成如下教学任务：鱼的创造性制作及布局安排分两个环节来进行。第一个环节是在导入基础上，让学生先进行分析、归纳，内容包括：

1．鱼都有什么样的外形？根据外形的不同，学生可以创造性地进行色彩搭配。

2．如何能使平面的鱼变成立体的鱼？以及创造、设计超现实世界的水族生物（鱼类）。

学习行为：将平面鱼创造成立体鱼，鱼可以是平面的，也可以是立体的；可以是现实世界的，也可以是非现实世界的。无论选择哪一种，只要肯动脑筋，同样可以出现好视觉的效果（演示），教师启发（教的行为）出示各种不同鱼类的制作模型加以介绍，拓宽思路。

第二个环节是讲授水族生物布局的方法及评价标准。问学生要想使水族世界变得更加漂亮，在摆放各种海洋生物时应注意哪几点？学生可能会答出若干点，教师予以归纳、总结，并告诉学生：大家说得都很好，但是我想告诉大家，其实不管什么样的水族生物，在摆放时，只要能够达到“疏密得当”、“前后遮挡”、“方向不同”这三点，就会使你的作品布局达到完美、和谐。在学生明确要求之后，提出评价作业的标准及奖项。（意图：使之能够明确如何才能将自己的作品设计好？好的标准是什么？如果做到了，会得到什么样的奖励？等等，使学生有了奋斗努力的目标和动力）

另外，在学生分组制作之前，简单地让他们看一下其他班的作品。（意图：不束缚他们的创造力，帮助他们拓宽思路）

在学生制作过程中，教师也参与其中。参与的原则是教师不束缚，只引导，不随意评价他们和打击积极性，只欣赏赞美他们，发现优秀作品，可以全班临时欣赏，临时让学生捧起作品，呈现各个角度以展示。（意图：使学生获得成功感，能增强自信心）

在评价阶段，让学生根据事先已经制定好的评价标准进行组内自评、互评，教师只是赞同或反提出一点建议，以公平、民主的原则进行评选。其中“最佳合作奖”是留给全体学生的。（意图：1、要使学生明白只要人人动手，个个参与，我们每个人都可以创造美好的、个性化的视觉形象。2、使每位学生都有成就感，都有成功的自信心。）

美术说课稿篇5

教材分析：

《有趣的鞋》是综合制作、游戏的学习活动课。本课教学以游戏来营造美术学习的情境，切合学生的心理需求。

《有趣的鞋》一课是以学生最熟悉的生活用品“鞋”为题材，通过学生参与欣赏（感知）制作（实践）展示（评价）游戏等环节，引导学牛对生活中的“美”进行体验、认识和再创造，激发学生表现美和创造美的热情，提高手脑协调并用的创造能力和造型能力。

本课教材虽简单，却给教师极大的发挥空间，包括对教学理念、教学方法、教学用具的选择。重点要突出“认识鞋、制作鞋”这主要内容。应该注重引导学生对鞋的形状、外观、实用等方面的观察和理解，让学生体会美术与生活的联系。

本课的教学活动力图在一个自由、轻松、愉快、合作、交流的氛围中进行，在赏+赏，想一想，做一做，玩一玩中，使学生从视觉、触觉卜感受实用美术的作用，激发学生创作表现的欲望，积极投入到学习、制作之中，同时起到美术学习的情感教育作用。

设计理念：

在成人的眼光里，鞋与小学生好象相距甚远，其实不然，鞋的设计不仅涉及成人的领域，而且还涉及到儿童领域。新课程改革要求学习内容生活化，《有趣的鞋》一课让学生把熟悉的鞋作为创作的重点，是将学生的学习与他们的生活世界紧密联系，强调学生把美术学习与日常生活中的事物相结合。通过情境的设置，转变课堂教学方式，提高学生能力，体现以人为本的教育思想，体现学生为主体的教育理念。体现“以学生自主发展、自主学习、自主实践”和“展现自我、张扬个性”的教学思想。

（一）导入阶段

1、谜语导入，激发学生兴趣

设计意图：运用谜语导人能激发学生的兴趣，符合三年级学生的心理特点。

2、鞋的欣赏，丰富视觉形象，注重素材积累

设计意图：教师课件展示鞋的发展演变，让学生仔细地欣赏、观察不同年代、不同款式、不同民族，不同功能的鞋。

（二）发展阶段

1、分析鞋子的组成与作品欣赏

教学意图：通过欣赏教师亲身制作的大鞋子，能更进一步地维持学生的兴趣。在欣赏教师作品的过程中学生能无形地掌握了一些制作的方法和材料的运用，起到了很好的示范作用。欣赏同龄学生不同风格的作品，点播了创新的火花，消除了创作的畏惧心理，产生了你行我也能行的学习动力。

（三）实践阶段

教学意图：师生转化角色，淡化课堂环境，以两人一小组为单位开展合作学习，充分调动学生的参与学习积极性，激发他们的创作欲望。在欣赏与联想的基础上，对各种不同造型，不同材料的鞋子进行图形和色彩的分析，讨论。训练学生敏锐的造型感觉，采用大胆的表现形式，独立完成一只有趣的、用料独特的鞋子作品。

（四）作业展评：（观摩欣赏，表演购买鞋的情景）

1、推销鞋：

教学意图：将自己的作品向他人介绍，得到他们的青睐和赞赏，是孩子们的愿望，作业交流提高表达能力。

2、鞋的展示：

教学意图：创设生活情境已是美术课改实验中普遍采用的教学方式，新课程纲要从以人为本的思想出发，就是要创造一个理想的适合学生发展的学习情境，创设有新奇感，能吸引学生的生活情境，为学生的创作奠定基础，本环节还体现了学生之间的合作学习，注重了协作精神的培养。

3、购买鞋，并说明购买的理由

教学意图：将课常教学与生活实践紧密的联系起来。为学生积累社会经验，均等级的评价，即注重教育过程的情感体验，又注重学生个体的倾向性比较，不评等级，用简单的描述性语言的形式给经适当的评定，激励学生小断努力，不断进步。

（五）课后拓展，加强学科辐射，注重学习延伸。

美术说课稿篇6

各位老师，你们好！

今天我上的是一节大班的美术欣赏活动《红色中的和谐》。

从本学期开始，新教材里有了多了名画欣赏活动，让孩子们从小接触经典绘画作品，直接与大师作品对话，更好的促进幼儿欣赏能力的发展，孩子们对活动也很感兴趣。于是在感受名画构图、色彩、线条的同时，我又为孩子们选择了一些贴近幼儿生活的画，本次活动我们以“红色中的和谐”作为欣赏内容，《红色中的和谐》是马蒂斯成熟期的代表作。

画中描绘了一个室内的场景，其中有精心布置的桌子、衣着整洁的女佣、鲜艳的桌布和墙纸、两把椅子和一扇窗户；通过窗户，画家还描绘了一片室外的自然景色——绿色的草地、黄色的花朵、几棵树和一所房子。作品非常符合大班幼儿思维和认知的特点，活动中试图打破幼儿的视觉习惯，让他们感受冷暖色的对比，从而通过欣赏活动丰富幼儿的创作经验和创作水平。

但对于大班第一学期的幼儿来说冷暖色的对比稍有困难，因此，我把此活动的目标制定为：

1、通过欣赏名画，感受作品中冷暖对比色和直线、曲线的动静对比，幷能尝试把冷暖对比色运用到幼儿绘画中去。

2、培养幼儿的观察力和艺术表现力。

准备的材料有“课件马蒂斯的作品”、“空白的画——《家》”。课件制作巧妙、颜色鲜艳，冷暖对比强烈，一下子就吸引了幼儿的注意力，使孩子在欣赏的过程中体验了美感，提高了观察兴趣。

本次活动我运用了直观教学法、提问法并按循序渐进的教学原则，先让幼儿看名画，通过提问的方式引导幼儿理解画面中所运用的冷暖对比色以及动静对比等内容。发展幼儿的思维能力、观察能力和口语表达能力。

整个过程中我始终本着“幼儿在前，教师在后”的教育理念通过让幼儿自由欣赏、集体交流、教师小结，让幼儿理解作品的特点。借助多媒体教学手段，让幼儿进一步理解作品冷暖色的运用，并鼓励幼儿大胆进行创作。

在本次活动中，我依据大班幼儿的特点设计了以下几个环节：

一、感知与讲述。

二、分析与解释。

三、幼儿作画。

四、结束活动。

在第一个环节感知与讲述中，我直接出示名画让幼儿观察，通过几个简单的提问让幼儿说说画里有些什么，引起幼儿的兴趣和探索的动机，建立幼儿已有经验与新学习内容的联系。让幼儿初步与大师作品直接主动对话，他们潜在的艺术潜能被调动了。这些问题比较简单，可让幼儿自由讲述，我不做任何评价，只要孩子能说出就可以。本环节中发现孩子们还是比较积极去观察的。（上课过程中发现的积极还是不足）

在第二个环节分析与解释中，重点引导幼儿通过欣赏名画，感受作品中冷暖对比色和直线、曲线的动静对比。首先让幼儿说说看到画中很多红色的感觉，然后在再通过提问“画画的人除了用红色还用了什么颜色？”引出冷暖对比色在作品中的运用。接着让幼儿找找画中哪些地方用了对比色？在幼儿充分讲述后，我做了一下总结，帮助幼儿理清思路，使幼儿加深印象。动静对比环节中，我请幼儿通过观察，找出哪里用了直线，哪里用了曲线。然后再谈谈看直线和曲线的不同感受。

为了加深幼儿对直线和曲线动静对比的认识，我请幼儿用肢体动作来表现一下。幼儿的积极性被充分的调动起来了。（上课过程中发现的积极还是不足）欣赏活动不能只注重对一件作品的欣赏，还必须加强知识间的联系和运用，从而使幼儿获取丰富的知识和欣赏经验。因此，我在介绍画家的同时，又请幼儿欣赏了马蒂斯的其他作品，让幼儿进一步感受画家大量运用强烈对比色彩的风格。

第三个环节是幼儿作画，我设计的是，出示一副未涂颜色的画——《家》，并问幼儿“小朋友你自己的家漂亮吗？”以调动幼儿已有的经验，再通过欣赏色相环，引导幼儿把对作品中冷暖色调的理解运用到自己的涂色作品中，培养幼儿的艺术表达力。从幼儿的作品来看，多数孩子颜色涂的还是很有创意的。

第四环节结束活动，我请幼儿把自己的作品介绍给客人老师，既培养了幼儿的口语表达能力，又锻炼了幼儿与人交往的能力。（过程中发现的积极还是不足）

活动中还存在一些不足的地方，还请各位老师多多指教。

美术说课稿篇7

一、说教材

教材分析：本课是山东版小学美术第五册第20课内容。属于欣赏、评述，即通过欣赏图片，评述，绘画等方法，让学生发挥想象力，大胆、自由地把动画形象表现出来，体验欣赏和创作的乐趣。

这节课要面对的对象是三年级的学生，这一年龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那童真、童趣、不受限制的想象会像火山一样喷涌不止。因此，结合小学低年级儿童的年龄特点，本着使学生提高对美的感受力和艺术创造力。

我确定本课的教学目标：

1. 指导学生欣赏动画片，使学生发解动画片的不同类型。

2. 在欣赏各种动画片的同时，使学生发解夸张与变形，是动画片艺术表现上最主要的特征。

3. 在欣赏动画片的同时，还使学生了解动画片的制作过程。

教学重点：

启发学生思维、分析想象，力求创新。

教学难点:

发挥小组合作才干，创作独具特色的动画片。

教学用具准备：

媒体课件、彩纸、彩笔、橡皮泥、剪刀、胶水等，课前也可要求学生收集一些动画片的图片资料，供上课时讨论、欣赏。

二、说教法

根据学生心理特征及教学方式的优化原则，积极主动的参与教学活动，便无意注意为有意注意，遵循“教为主导，学为主体”的教育思想，我打算采用以下教学方法：

1、情境教学法。

创设一定的情境，使学生身临其境，促景生情，通过教师的演示引入到媒体欣赏，把学生带入到动画的世界。

2、启发引导法：

这是遵循“教为主导，学为主导”的教学原则进行的，引导学生从欣赏动画形象出发，主动参与讨论，了解动画造型的特点，激发学生创作欲望。临摹或创作一个动画形象。

三、说学法。

本课以“活跃学生想象思维”为主要目的，让学生在想象的世界里自由翱翔，因此，我采用以下两种方法进行学法指导。

1、自主探究学习法

苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此，在教学中，运用探究式学习方法培养学生自主学习能力，训练学生发现问题、解决问题的能力。通过让学生思考“怎样创作动画形象”这个问题，引导学生自主探究，了解构图的多种方法。

2、合作交流法

在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。

四、说教学过程

（一）、利用动画，激趣导课

1、播放动画，激发兴趣

每一个孩子都爱幻想，不受时空约束地自由遐想，可以说，幻想是孩子们最快乐的事情。孩子们是在童话故事和动画的陪伴下长大的。一段新奇、有趣的动画片，可以让学生神之以往；一个神奇的童话故事更可以为学生插上想象的翅膀。于是，我在教学一开始，播放了学生们都熟知和喜爱的动画片段，从贴近学生生活入手，引导学生观察、对比，激发学生学习的强烈愿望。

2、引出本课课题——《迷人的动画片》。

3、讨论、交流。

一部部动作连冠、形象逼真的动画片，你知道是怎样会制成的吗？

你最喜欢哪个人物？为什么？它有什么典型特点？

除了这些，你还知道哪些动画形象？（学生出示自己搜集的动画形象）

（二）、大胆创作，点拨引导

给学生一个自由发挥、创造的空间。鼓励学生用自己喜欢的绘画工具进行描绘，注意色彩的运用。

学生在绘画创作过程中会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，帮助解决诸如构图、色彩搭配等问题，教师适当引导突破。

（三）、展示评价，交流经验

采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与

到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

1、自评：让学生把自己的作品放在展示仪上展示，说说自己的画面内容，觉得自己的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？

2、互评：学生之间互相谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。文学与艺术相结合。培养学生的自信心和成就感，注意给能力较弱、性格内向的学生展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

3、教师评价：根据激励性的原则，结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的一切努力，保护和激励他们所有的创新意识。评选“最佳创意奖”，“最佳合作奖”等。

（四）、课堂小结，拓展延伸

科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，我先整体表扬学生的创新精神；其次，要求学生回去后把画给家人看看，并把自己变成巨人后的故事说给他们听听，培养学生主动参与亲情沟通的情感意识。最后，收拾整理周围环境，培养学生的环保意识。

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