| 标题 | 雨霖铃评课稿 |
| 范文 | 雨霖铃评课稿（通用9篇） 作为一名无私奉献的老师，有必要进行细致的评课稿准备工作，编写评课稿助于积累教学经验，不断提高教学质量。来参考自己需要的评课稿吧！以下是小编精心整理的雨霖铃评课稿，仅供参考，大家一起来看看吧。 雨霖铃评课稿 篇1本单元的教学重点是在整体把握诗词的思想内容和艺术形式的基础上品味诗词的语言，赏析诗词的表现手法。从学生情况来看，刚刚进入高二的学生，经过一年级的学习，对诗词的鉴赏能力有了一定的提高，但是大多数同学只是停留在诗词表面的意思上，没有从注重诗词的意境去挖掘感情。 因此，本课的目标定为： 1、把握意象，体会感情； 2、掌握融情入景和虚实结合的表现手法。 在教学模式设计上采用韩立福教授的“三段式”有效教学模式，将“创境设问——互动解疑——归纳评价”三环节贯穿课堂始终。教师指导学生创建学习共同体，使学生自主合作探究学习。 为完成教学目标，在让学生结构化预习和多种形式朗诵的基础上向其呈现4个问题： 1、找出最能概括全词主要情感的词语； 2、上片选了哪些意象，构成了一副怎样的图景，试拟一个名字； 3、下片所写之景与上片有何不同，是眼前之景吗？ 4、找出全词中最能拨动你心弦的句子，并赏析。 通过问题： 1、让学生把握全词的情感；通过问题 2、让学生分析上片意象，体会凄清的意境，掌握融情入景的写作手法；通过问题 3、让学生掌握虚实结合的表现手法；通过问题 4、让学生自由鉴赏诗词语言。 教学流程为：创境导入——呈现目标——多种形式诵读——呈现问题——互动解疑——归纳总结。 反思： 一、符合三段式教学模式要求的方面： 1、利用《学与导》引导学生做好了结构化预习； 2、创境设问环节将学生的情绪调动了起来； 3、互动解疑环节中，问题4让找出全词中最能拨动你心弦的句子，由于是开放式的问题，学生参与度、投入度都很高，小组讨论积极，并踊跃展示。 二、不符合三段式教学模式要求的方面： 1、在互动解疑环节上，老师引导的话过多，让同学互相纠正、补充的机会少了，没有充分发挥学生共同体的作用； 2、教师的归纳总结还未起到画龙点睛的作用，没将本课所学内容再总结强调一下。 3、忽略了学生自己的总结评价。 对《雨霖铃》的评课 王老师执教的《雨霖铃》符合“三段式有效教学模式”精神。体现了新课程标准要求，新课程有效性理念，突显了学生的主体地位和主体学习意识。王娟老师用自己饱满的情感引导学生进入诗词的殿堂，达到了教学设计者期望的教学目标。 首先，教师专业素质好。在教学过程中读音清晰，仪表自然，写字规范，理念先进，角色转换到位。 1、在教学风格方面，结合语文教学个性，培养了具有个性化的教学风格，表现为亲切、自然、甜润、温馨、睿智，以自己独有的教学风格，创设了民主、开放、自由、和谐的教学氛围，引领学生走向了离别之伤的体验。 2、采用引导和启发思维的教学方法，使学生积极联想，找出自己喜欢的诗句赏析探索和丰富文本体现的思想情感，使学生通过联想沉浸在文本的意境之中。王娟老师具有作为语文老师特有的专业素养和学科素质。 其次，本课的创境设问可以说是本课的亮点之一。精心挑选几幅别离画卷，在哀婉的背景音乐下，辅之以老师亲切、自然、甜润、温馨的语言，在伤感的离别诗句和画面中不知不觉将学生带入意境，为后面情感目标的实现作好了铺垫。 再次，在互动解疑环节，充分体现了思考意识。在生成教师问题“上片选择了哪些意象，构成了怎样的一幅图景？试拟一个名字。”后先让学生独立思考完成，再交流这样让学生既有了静思的空间，培养了学生提取信息和加工信息的能力，同时又有合作探究的过程，培养了学生问题解决能力和语言交流与合作交往能力。 再次，教学语言生动优美。王娟老师用优美的语言以及包涵感情的朗诵上出了本课特有的美的感觉，她的语言本身就是一首抒情诗。如在结尾处 “有人说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”《雨霖铃》就是从词人柳永哀伤的眼中溢出的眼泪，是从他心头伤口里流淌出的一曲凄婉缠绵的离别之歌。”让人意犹未尽。 不足处： 1、作为诗词教学，读，朗读，直至成诵尚需加强。 2、上片找意象，有点放任自流，而不加评析更正，以致出现知识硬伤。 3、由于是县上的公开课，出于时间的考虑，将拓展延伸环节省去，这是一个遗憾。 尽管出现了些许瑕疵，但绝对掩盖不了她的成功。这是一节成功的课。 雨霖铃评课稿 篇2【学习目标】 1、分析意象，理解词中蕴含的思想感情。 2、学习虚实结合的手法。 【重点难点】 教学重点：、分析意象，理解词中蕴含的思想感情。 教学难点：学习虚实结合的手法。 【考情分析】 1、考纲要求：鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。 评价诗歌的思想内容和作者的观点态度。 2、考试题型：五选二的选择题、主观题 3、分值：11分 【课前学习案】 1、作者回顾： 柳永（约987—约1053），北宋词人。原名，字耆卿，排行第七，景祐进士，官屯田员外郎，世称“”、“柳七”。他是北宋第一个专力写词的作家，且是长调（慢词）的倡导者，其词多描绘城市风光和歌伎生活，长于抒写羁旅行役之情。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，柳永是的代表词人。柳词在宋元时期流传最广，相传当时“凡有井水饮处，”。有词集《》。 2、基础知识 （1）字音。 雨霖铃（ ）骤雨（ ）凝噎（ ）呜咽（ ） 暮霭（ ）和蔼（ ）今宵（ ）云霄（ ） （2）解释下列词语。 凄切： 无绪： 经年： 风情： 【课上学习案】 1、预习检查： 小组交流完成的所有内容，并用红笔在学案上进行补充。 （小组交流1分钟，展示1分钟） 2、知识讲解： （1）整体感知全诗 ①一读诗歌，注意字音和停顿。（读诗歌1分钟） ②二读诗歌，理解诗歌大意。（听录音1分钟，读诗歌和理解诗意3分钟，展示3分钟） ③三读诗歌，概括词的上下片内容。（读诗1分钟，独立完成1分钟，展示1分钟） （2）品读探究 ①词的上片分别描写了哪些景物和场景？抒发了词人怎样的情感？ （独立完成3分钟，小组探讨4分钟，展示结果5分钟） ②结合虚实的定义，说说上片哪些诗句运用了实写，哪些诗句虚写？有何作用？ （独立完成2分钟，小组探讨2分钟，展示结果3分钟） 3、知识应用 阅读下面这首诗，完成后面的题目。（3分钟） 琅琊溪【宋】欧阳修 空山雪消溪水涨，游客渡溪横古槎。 不知溪源来远近，但见流出山中花。 【注】此诗作于被贬滁州期间。槎，简易木桥。 请从虚实结合的角度对诗中三、四句进行赏析。 4、知识拓展 5、课堂小结（1分钟） （1）梳理知识体系： 诗歌表达技巧： ①抒情手法：直接抒情、间接抒情（借景抒情、融情于景、情景交融、以乐景写哀情等） ②表现手法：衬托、对比、象征、烘托、比兴、虚实结合 （2）重点、难点回顾 1、分析意象，理解词中蕴含的思想感情。 2、学习虚实结合的手法。 （3）方法归纳 高考诗歌鉴赏表达技巧的答题方法： ①设题方式： A、这首诗（主要）运用了怎样的表现手法？ B、分析这首诗的表达技巧（或艺术手法、表现手法）。 C、诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？ D、诗（词）的中间两联（上片或下片）写景运用了什么手法？请简要分析。 ②答题思路： 第一步：点手法（准确指出诗句用了什么手法） 第二步：释运用（结合具体诗句，阐释诗句是如何运用这种手法的。） 第三步：评作用（具有什么样的作用，表达了怎样的情感。） 6、达标测验 （1）下列字音、字形全正确的一项是（ ） A、骤雨（jù）暮霭（ǎi）和蔼可亲 B、都门（dū）凝噎（yī）因噎废食 C、良晨（chén）美景今宵（xiāo）直冲霄汉 D、寒蝉（chán）凄切（qī）捷报频传 （2）对这首诗的理解不正确的两项是：（ ）（ ） A、起首句写别时之景，点明了离别的时间、地点和环境。 B、“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”一句是虚实结合，刻画出人物的动作，表达出难分难舍的心情。 C、“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。”二句的意思是说伤离情别，自古皆然，更何况在这冷落凄凉的秋季。由个别到一般，扩大了这首词的意义。 D、“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”一句为虚写，想象今晚旅途中的情景：一舟临岸，酒醒梦回。习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂树梢。不言离别之痛，而痛在其中。 E、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句，作者用一“念”字写出离别时行人消逝在烟雾弥漫的江面上，暮霭低沉，楚地天空辽阔无边，令人不胜伤感。 （3）名句默写 （1）对长亭晚。 （2）都门帐饮无绪。 （3）念去去。 雨霖铃评课稿 篇3[教学目标]： 1、理解融情入景，虚实相济的特点。 2、理清思路，熟读成诵。 [教学重点]： 鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。 [教学难点]： 品位诗词意象，体会作者感情。 [教学课时]：一课时 [教学步骤]： 一、导入新课 “风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹在易水河边送别荆轲去刺杀秦王时，荆轲高歌而去时所唱； “劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，这是王维与友人送别时的情景； “十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼在悼念亡妻王弗时所作； 人们常叹：“人生苦短，岁月蹉跎”，我们常说“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，是啊，人生无常，聚散不定！我们的生活总是充满了别离的苦痛。可这苦痛倒触发了诗人的诗情，他们用诗词歌赋来倾诉咏叹他们的离愁别绪。通过这些诗词，我们可以想见朋友分别时的悲楚，夫妻天各一方的哀怨，母亲呆望游子归家的泪眼愁眉，我们可以体悟到“黯然消魂者，唯别而已矣”的至理。 今天我们再次轻轻叩开古典诗词的门扉，不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合，一个个泪眼婆娑的丽姿和一个个凄婉缠绵的动人故事。长亭送别，执手相看，西口走送，挥手回眸，柴门扶杖，汽笛声催...... 我们学习过那么多宋词，应该明白宋词可以分为几个流派？（答：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照） 今天我们就来欣赏一首别离诗，感受别离诗的千种风情，它就是柳永的《雨霖铃》（板书）。 二、作者简介 柳永，北宋词人，原名三变。熟悉民间乐曲。但为（人）放荡不羁，屡试不中。直到中年之后，改名为永，中过进士，只做过屯田员外郎一类的小官，世称“柳屯田”、“柳郎中”。 他的词，内容多体现市民阶层的思想意识，抒发离情别绪，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，曲折流露出对现实的不满。 但他一生穷困潦倒，以至最后寄食寺庙，在贫困交加中逝去僧舍。死后，一群红尘知己为他安葬。成为当时一道亮丽的风景线。 他精通音律，变旧声为新声，创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。 三、写作背景 作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，便觉得痛苦万状。这首词就集中反映了他这种复杂的心情。 四、整体感知 1、听范读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调） 问：能感受到这首诗的感情基调吗？ 感情基调：哀婉、悲伤、凄清。（板书） 2、指导诵读。 （读准字音；读出节奏；读出感情） 请同学先自由朗读，再集体诵读。 3、疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。） 寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。 烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。 无绪：古，没有心思。今，没有头绪。 念去去：想到将来……应是：即便是。 五、文本研习 1、让学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分? 明确：别前、别后。（板书） 2、问：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。（板书）鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语?哪些是情景和说？词中哪些是实写?哪些是虚写? 上阕 3、“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” 问：起首三句写什么？是情？是景？ （写景）明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。 4、问：地点呢？（长亭）；时间呢？（晚上）；季节（秋季）；事件（离别） 提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟） 时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对——长亭——晚”一句，句法结构是一二一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。 起首句的词已给全诗定下了基调：“凄切”。 5、“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。” 问：这写什么？（写情）极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。（问：为什么？他的思绪正在想什么？）正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，留恋和催发，这样的矛盾冲突何其尖锐，不想“别”而又不得不“离”。于是后面便迸出 6、“执手相看泪眼，竟无语凝噎。” 问：这句（写情态）。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。 启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。（提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“别有离愁暗恨生，此时无声胜有声”；是“相对无言，惟有泪千行”；是“流泪眼对流泪眼，断肠人送断肠人”啊！既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？（也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。）“黯然消魂者，唯别而已矣！”） 问：词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢?是“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” 7、“念去去”二句便是他的内心独白。 问：这句写什么？（写景） 这里的“念”字用得特别好。承上启下，表明是设想别后的道路遥远。 “念”字后“去去”二字连用愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既曰“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。 （提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。）这样的画面给人怎样的感觉？（压抑、苦闷、茫然）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。（全句写景，又全句写情）。 8、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节” 问：下阕换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。 9、问：“清秋节”一词，照应前面哪句？（起首一句“寒蝉凄切”）前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。 “今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。” “今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？————词中有画，景中含情。（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。） 联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。 结合全诗旨趣。这首词的主旨句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主要文句，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。 问：整个画面的基调如何？（整个画面充满了凄清的气氛。） 客情之冷落，风景之清幽，离愁之缠绵，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，意境完整，形象统一。 10、“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？” “此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增惆怅而已。 “此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。 “便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。伤感如歌曰：“长离别，离别就会在眼前；说再见，再见可是太遥远……”、“相见时难别亦难”。这些句子犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。 归纳全词： 我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。 六、课堂小结 今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。 七、课后作业 今天我们赏析了一千年前柳永和他恋人的缠绵离别；其实，离别是没有时空界限的；它会超越历史，跨过江河，不知不觉来到我们身旁；月假结束，要与父母告别；高中毕业，要与同学分别；出差在外，要与亲人离别……同学们，把你最美好的别离留下来，让我们一起分享，好吗？ 板书设计： 感情基调：哀婉、悲伤、凄清。 别前——依依不舍别后——想象相思 雨霖铃评课稿 篇4教学目标： 1.体味本词的意境及情景交融.虚实结合的写法。 2.能够背诵其中的句子。 教学重点： 体味本词的意境及情景交融.虚实结合的写法。 教学难点： 1.体味意境 2.赏析名句。 教学设想： 充分贯穿诱思探究法思想，以学生为主体，教师为主导，训练为主线，思维为主攻。在教学过程中，始终遵循两个贯穿要素和三个层次要素。通过阅读想象完成教学重点，通过点拨讨论完成教学难点。 教学时数：一课时 教学工具：多媒体 教学过程： 渲染气氛创设情境激发情意 一、课前播放小提琴协奏曲《梁祝》渲染气氛。 二、导入 1.展示图片 2.师生活动： 师：这些图片展现的是什么场面? 生：送别的场面。 师：是的，在现实生活中，别离是一件常事，在诗词中更是一种历写不衰的主题。请你说出写送别的名句。 生：说名句。 师：展示名句。送别人与被送人之间是什么关系? 生：朋友。 师：请大家想象一下夫妻间.情人间离别的情景。 生：表述。 师：今天我们来欣赏柳永描写的情人离别情景——《雨霖铃》。 三、展示目标：(略) 认真观察整体感知初步研读 四、展示全词 1.观察该词，回答以下问题： ⑴从段落上看，本词是( )(答案：双调) ⑵从字数上看，本词是( )(答案：长调) 五、简介作者 1.学生说出自己了解的柳永 2.展示作者简介 六、了解写作背景 1.让学生从书中找 2.教师补充 七、研读本词 1.学生看书 2.做练习：选出对词中部分词语解释错误的一项( ) A.骤雨：急雨。歇：停。 B.都门：京城门外。帐饮：“帐”通“畅”，痛快地喝。 C.无绪：没有心思。风情：深情密意。 D.沉沉：深沉。经年：一年。 (答案：B) 3.配乐范读 积极探索活跃思维深入研读 4.本词描绘了哪几幅画面?请概括(学生答)这两幅画面都是实景吗? 5.教师引导学生从画面入手借助想象和联想体味意境。 (为了帮助大家更好地体味意境，下面我们转换一下角色，我是一名导演，你们是演员，我要选五名演员演一部巨作，希望你们抓住机会，积极表现。考题是进入柳永描绘的画面体会作者的思想感情。注意：一、要尽情感受。二、不要打扰主人公。三、要积极回答我的问题。)问题： ①你现在进入了一个什么样的环境：什么季节?什么时间?什么地点? ②请描述一下周围的环境。 ③主人公在干什么?他的情态怎样? ④第一幅画面定格在主人公身上，他这时的情态怎样? ⑤第二幅画面是作者想象的，你们要想方设法进入他的思想，看看他想了些什么?(考试结束，到底谁能被选上呢?请注意收听明天的新闻播报。请回到现实中来。) 6.分别找出描写景物和情感的词句。 7.第一幅画面无论写景还是写情，都是为了突出什么?第二幅呢? 8.体味意境美的方法(点拨：1.抓画面;2.抓情感。) 9.归纳表现手法：1.情景交融;2.虚实结合。 10.找出主旨句：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。 11.名句赏析：今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。(点拨：1.分析意像;2.联系环境。) 12.体味婉约风格(点拨：1.从题材上看;2.从情感上看;3.从基调上看。) 运用迁移及时反馈促进同化 13.做练习：对《雨霖铃》意境理解有误的一项是( ) A.起首三句写别时之景，点明了时间.地点.环境。 B.“留恋处兰舟催发”这七个字是虚实结合，刻画了人物的语言和动作。 C.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”二句意思是说伤离惜别自古都这样，更何况在这冷落凄凉的秋季。 D.“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月“二句是想象今晚旅途中的情景：一舟临岸，词人酒醒，习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。 (答案：B) 14.检查背诵 15.教师小结：这节课的教学重点是体味意境和情景交融.虚实结合的写法。其中体味意境也是教学难点，因而掌握体味意境的方法非常重要。今天我为大家提供的主要方法是一要抓画面，二要抓情感。赏析名句也是教学难点，主要方法一要分析意象，二要联系情景。但愿这些方法对你们以后鉴赏诗词有所帮助。 八、布置作业：请运用今天学习的赏析意境的方法欣赏下面这首词。 如梦令 李清照 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否?应是绿肥红瘦。 九、继续播放《梁祝》，在优美的乐曲声中结束。 雨霖铃评课稿 篇5教学目标 1. 感受词中浓浓的别离之情。 2. 鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。 3.分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。 教学重点、难点 把握意象，探究意境，体味情感 教学方法：感悟法、鉴赏法、讨论法 教具：多媒体 教学时数：一课时 教学过程 一、 导入 江淹；“黯然销魂者，惟别而已矣。” 李白；“此地一为别，孤蓬万里征。” 王维；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。” 李商隐：“相见时难别亦难，东风无力百花残。” 柳永： “多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！” 二、 介绍作者及写作背景 三、 诵读、感悟 学古诗词贵在诵读。只有在反复诵读的过程中，才能体验词人的情感，进入词的意境，从而获得独特的审美享受。 （一）学生结合注释自由诵读。 （二）听朗读录音。体会本词的情感。 （三）理思路，分层次。 柳词善于铺叙。为把个人的离别之情写得缠绵悱恻、哀婉动人，本词从时间和地点上进行了铺叙，不仅写了离别之际，而且写了离别之前，甚至还设想了离别之后；不仅写了眼前之景，而且写了想象之景。请从时间的角度为本词划分层次。 （四）分层指导诵读。 1、 别前：[寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。] 2、 前三句借用哪些意象，勾勒出怎样的意境？ 寒蝉、长亭、骤雨；重在勾勒环境，烘托凄凉悲苦的气氛。 2、别时：[都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。] 极写饯别心情，借酒消愁却无绪饮酒。真是“愁肠已断无由醉。酒未到，先成泪。”两情依依、难分难舍之际，客船不断催促。 读出依恋-矛盾、痛苦、无奈、埋怨。 [执手相看泪眼，竟无语凝噎] 细节描写。离别之痛淋漓尽致，令人肝肠寸断。“执手”能换成“牵手”或“握手”吗？牵手：和朋友散步时一般会牵手，心情是愉悦的，与这首离别词的情境不符。握手：用一只手握，经常只是出于礼节的需要而已，达不到离别时伤心动魄的程度。表情：“泪眼”，两人相对手握手，眼对眼，泪眼婆娑。“流泪眼看流泪眼，断肠人看断肠人”。 语言：“竟无语”，此时无声胜有声。纵有千言万语，也被内心巨大的痛苦所淹没了。 “相顾无言，惟有泪千行。” “欲语未先流。” “欲说还休。” 情感的高潮：悲伤、凄楚、痛苦。 3、别后： 柳永不仅善于铺叙，在铺叙时还运用虚实结合的手法，既写眼前实事实景，更写别后想象之事之景。对分别以后的情况，柳永想象了哪几幅画面？如何诵读？ [念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔] 诗句中用到哪些意象，渲染了怎样的意境？ 借浩渺迷茫的烟波表现黯淡的离愁。那千里烟波之上是沉沉暮霭，沉沉暮霭之上是空阔的楚天，无边广漠之中，漂流而无所止的一叶小舟，小舟里面是孤寂的行人，以及行人无比寂寥的内心。 “秋正紧，添离索；天正远，伤漂泊。” “千里云峰千里恨，万顷波涛万顷愁。” 孤独、迷茫、痛苦、无奈。] [今宵酒醒何处？扬柳岸，晓风残月。] “千古丽句”“古今俊句” （俞文豹〈〈吹剑录〉〉云：“东坡在玉堂日，因问： 我词何如柳七？对曰：柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”。学士词，须关西大汉，（执）铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。”） （1） 联系特定的情境 画面出现在酒醒之后，离人借酒消愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地印在心上，面前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。“剪不断，理还乱。是离愁。别是一般滋味在心头。” （2）感受典型意象蕴涵的情感 这一句妙在景中有情。古人有折柳送行的习惯。“昔我往已，杨柳依依”，折柳送行，寄托眷眷之情。另外，“柳”“留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。“客舍青青柳色新”，“年年柳色，霸陵伤别。”“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”明写眼前景，暗写别时情。清秋的风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷形象暗合冷落之感。诗人寓景于情，借景传情，以风之凉、月之残透露离情别绪。 （3）结合全诗旨趣 这首诗的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”江淹在〈〈别赋〉〉中说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。这两句叙述全篇本意，是词的全文。“今宵酒醒何处”两句点染本意，将词人的立意渲染为一副清秋羁旅图。“杨柳岸”“晓风”“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗合旨趣，画面生动，诱发想象，引起共鸣，因此成为千古丽句。 凄凉、冷落、优美、凄情与丽景的统一。 [此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？] 以乐景写哀。以喜衬悲，欲扬先抑。钟情之殷，离愁之深。照应“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，倍沉痛楚。 声音有意无意扬起，读出对比。 三幅画面之间有何联系？ 三幅画离分别时刻越来越久，越来越远，画面由凄凉到凄丽再到美景，表示无论时间和空间如何变化，无论将来多么顺利，离愁和相思都不会因此而减少。真是“离恨恰如春草，更行更远更生”，“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。” [多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！] “伤别”为人类的一种普遍的情感，从个别到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。自古而然，且是由于多情的缘故，似有自我安慰之意，实为宕开一笔。“更那堪冷落清秋节”，冷落清秋之节的离别更是令人难以忍受，开拓了词的境界，深化主题，极写离别之痛。 归纳艺术手法： 离别，不是“别时容易见时难”，而是“相见时难别亦难”。这本是柳永在彼地的个人情感，却让世世代代的读者为之动情，为之流泪。除了与柳永的自身的特殊情感经历有关之外，还与他采用的艺术手法相关： （1） 善于铺叙，告别过程逐层展示，离别之痛渐次加深。 （2） 融情于景，“伤离别”与“清秋节”重笔倍写，便有了双重悲剧性。 （3） 虚实相济，眼前实景实事实情与别后虚景虚事实情相结合 四、总结 1、自由朗读，再次体验词人情感。 2、小结：词的上下片用特定的意象渲染了凄清的氛围，既写了眼前的离情又写了未来的伤感。“一切景语皆情语”，在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。 别前——勾勒环境 板书： 别时——描绘情态 别后-——刻画心理（烟波暮霭、晓风残月、良辰美景） 意象——意境——情感（鉴赏方法） 雨霖铃评课稿 篇6【组织教学】（1分钟） 师生互致问好，检查学生出勤情况。 【复习提问】（3分钟） 回忆学过的词，并说说词的特点 【导入新课】（3分钟） 1、听乐曲说出曲名《送别》 2、导入别离之情诗词中历写不衰的主题，如我们学过的李白的诗句“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情，”王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，李商隐的“相见时难别也难，东风无力百花残。”今天来学习一首关于离别的词《雨霖铃》 【讲授新课】（72分钟） 一、走近作者 1、学生介绍柳永概况。 2、教师补充：柳永是北宋第一个专力写词的作家，他对北宋的发展有重要的贡献与影响，第一他制作了大量慢词长调，对宋代慢词的发展颇有影响；第二他发展了词的表现手法，善于铺叙、写景、抒情密切结合，语言通俗易懂，音韵和谐美。柳词在宋代时期流传最广、相传当时“凡有井水处，既能歌柳词。” 二、背景资料 柳永虽然才情卓著，但一生任途坎坷。这首词写的就是他任途失意心情压抑，决定离开京城到外地去，但又不得不和心爱的人痛苦分离的思想感情。 三、重难点解决过程 （一）齐诵《雨霖铃》 （二）听课文录音、注意节奏和语调（悲凄低沉） （三）学生随录音带自由读全词理解词义，在音乐中进入词所描绘的情境，并使词的意境在头脑中浮现出来，从而把握词的景与情领悟意境。 （四）赏析词的意境 1、让学生把上下篇内容生动地描述出来。 2、教师示范：一个秋天的傍晚，一场暴雨刚刚停歇，蝉凄切地鸣叫不已，词人面对着长亭，心情更觉悲凉。京城门外，长亭边，一个临时搭建的蓬帐里他的心爱之人为他送行，两人面对美酒佳肴却毫无心情，正在恋恋不舍之际，船夫催促着“开船喽——开船喽——。”两人双手紧握，泪眼相对，有千言万语要说却哽咽着说不出一句话来。词人想在即将踏上的旅途中只有浩渺的烟波，沉沉的暮霾，空旷的天空。 小结：上篇写的是一个秋天的傍晚，词人和他心爱的人在长亭分别时依依不舍的情景。下篇紧承上篇：是词人想象别后的情状，小船临岸，词人酒醒只见习习晓风吹拂杨柳，一弯残月挂在天空。词人现在一副若有所思的样子。 总结：全词凄凉的意境让我们感觉的浓浓的别离之情。 过度：我们的生活里也有别离的苦痛，如何把它用文字表达出来。下面我们就来学习一下《雨霖铃》的写法。 （五）鉴赏要点（先读后赏，在探讨） 1、融情入景的写法 （1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇” “寒蝉”“长亭”“骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写心情。 （2）“念去去千里烟波暮霭沉沉楚天阔” “念”字表明下面的景物是想象、的虚构的浩渺的烟波，沉沉的暮霭，空阔的楚天这些景物在南方是很平常的。可是这些平常的景物注入深沉的情感之后就变得不平常不了。那浩渺的烟波，另人惆怅；沉沉的暮霭让人压抑忧伤，那空阔的楚天与愁绪的无边无际相似。词人对景物的描写达到情景交融的艺术境界。 （3）“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。” 这一句是千古传诵的名句。有人拿它代表柳词。这没有一个字写情，而没有一个字不写情。李白诗云“年年柳色，灞陵伤别。”自灞桥折柳的故事产生后，杨柳和离别就似乎有必然的联系了。借杨柳抒离情成了常用的手法。如白居易“杨叶比愁眉，愁长比柳丝。”因为有这种习俗的存在，所以离别的人一看杨柳就会涌起离愁别绪，因而“杨柳岸”三个字明写前景，暗写别时情，显得含蓄而有韵味。词中“晓风残月”也是最能触动人的感情的事物，温庭筠在一首送别词里曾写过：“江上柳如烟，雁飞残月天。”曹植也曾写过“愿为西南风，长逝入君怀。”秋月的风是凉的，秋日的早晨的风更凉；月光是清冷的，残月的光更加清冷，而早晨残月就显得特别凄凉。所以晓风残月给人一种特别浓重的凄凉冷落之感。 这样在短短的两句词里，作者集中写了一件最能触动离愁的事物，集中成为一幅鲜明的画面，而这幅凄清的画面又出现在一个特定时刻里——酒醒之后，离人饮酒为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁，”更何况是在酒醒之后。 酒醒之后的惆怅和眼前最能触动离愁的景象交融在一起，这情景是多么的凄凉难耐的啊！ 2、虚实相济（简单介绍） 词的上片除“念去去”二句写的都是眼前的实景实事，已经淋漓尽致地写出了词人和他心爱的人不忍分别而又不得不分别的心情；下片对别后生活的设想，则是虚写了。虚写中所着意描写的是词人孤单寂寞的心情，连良宵好景也排遣痛苦。读完下片回过头来看上片，便会懂得词人和他心爱的人之间的感情是多么的深厚，的确是难舍难分啊！ （六）再次齐背《雨霖铃》 四、板书设计 寒蝉长亭骤雨实 烟波暮霭楚天虚 杨柳晓风残月虚 【课后作业】（1分钟） 预习现代诗二首 雨霖铃评课稿 篇7教学时数： 1课时 教学目标： 了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法。 教学难点： 1.感受词的意境，情韵； 2.学习将写景、叙事、抒情相结合的写法。 教学重点 ： 1.柳永词的特点 2.写景、叙事、抒情相结合的写法。 教学设备：教材《雨霖铃》、朗诵视频 教学方法 诵读法 教学思路：反复吟咏，感受两首词的节奏美、音韵美；感受柳永慢词的意境美 教学过程 一、导入 在中国文学史上，柳永是一座无论如何都迈不过去的丰碑。这不仅居于它和歌妓传奇的故事，更多的是他在词的发展上不可磨灭的贡献。 词的基本知识： 词最初称为"曲词"或"曲子词"，是配音乐的。从配音乐这一点上说，它和乐府是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为"诗余"。词又名乐府、近体乐府、乐章、琴趣，还被称作诗余、歌曲、长短句。归纳起来，这许多名称主要是分别说明词与音乐的密切关系及其与传统诗歌不同的形式特征。文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别多。 柳永是开一代词风的宋词名家，现存词213首，编为《乐章集》，在以后的学习过程中我门还会学到他的词作。今天我们先学习柳永《乐章集》的压卷之作《雨霖铃》。首先请同学们齐读课文。注意读音和断句。 寒蝉/凄切，对/长亭晚，骤雨/初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟/催发。执手相看/泪眼，竟无语/凝噎。念/去去，千里/烟波，暮霭沉沉/楚天阔。 多情自古/伤/离别，更那堪，冷落/清秋节！今宵/酒醒何处？杨柳岸，晓风/残月。此去经年，应是良辰好景/虚设。便/纵有千种风情，更与/何人说。 二、内容讲解 这首词是词人离开汴京时与所爱的女性话别的作品。“雨霖铃”词牌名。 “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” “寒蝉”句点明时令，“长亭”句写分别的地点和具体时间，“骤雨初歇”则写离别时的天气，同时为下文之“兰舟催发”张本。“蝉”，尤其是秋天的蝉，在古诗词里是一个具有定性指意的意象。其形象既具有着风餐露宿的清高，其鸣声复充满生命短促的哀怨。词人以这个悲剧性的意象作为全词的发端，以“凄切”二字状其悲苦之鸣叫，则听蝉人心中的种种凄凉与悲切自在不言之中。“长亭”是行人休憩和饯别的处所。“长亭”分袂，本来就令人难以忘怀，加之眼中所见，不过骤雨之后的一派萧瑟;耳中所听，不过黄昏时刻的一片蝉鸣，这就益发令人黯然销魂了。所以发端三句，虽不见“离别”字样，但离别所有的凄凉悲切的气氛，却是已经酿造好了。 “都门帐饮无绪，留恋处、兰州催发。” 这三句正面描写离别时的`心理。“帐饮”原指在郊外张设帷帐，宴饮饯别，这里即指长亭送别，不一定另设帷帐。事属离别，且所闻所见，无非凄凉，所以虽然把杯，而心情灰白。根由都在“留恋”二字。正要离别，一场骤雨，似乎天从人愿，离别之人正好延挨片刻。岂料正在留恋之际，而骤雨止歇，“兰舟”主人催促开船了。驾船的，‘催发’，乘船的，‘留恋’。 “执手相看泪眼，竟无语凝噎。” “执手相看”，已经表现出难舍难分的深痛，但“兰舟催发”，唯有以泪洗面了。一般来讲，在这种时刻，彼此之间应该有许多话要说，但是情到深处，气堵咽喉，偏偏一个字都说不出来！一个“竟”字，道出了那种想说、该说而终于没能说出来的全部伤痛和惋惜。“无语”是因为悲极而说不出来，然而说不出并不等于没有想到，下面的大段文字便全是词人的想象之辞。 “念去去，千里烟波，怒霭沉沉楚天阔。” “楚”，古国名，原在今湖北和湖南北部，后扩展到今河南、安徽、江苏、浙江、江西和四川，这里泛指南方。“楚天”下是沉沉暮霭，江面上是渺渺烟波，在这烟波暮霭所组成的迷蒙的空间，是一只行行不已、漂泊无依的扁舟，扁舟上则是一位“谙尽宦游滋味”的孤孑的行人。在这里，作为客体的暮霭和烟波对主体的行人有一种几乎透不过气的压抑感，“沉沉”二字足见其份量；在这个广漠无际的空间，抒情主体被一种深刻的孤独和怅惘层层包围着，“念去去”三字，正流露出他对这行行不已的漂泊生涯的忧虑和惶惑。很清楚，这是一个倍主观化的空间，作为一个自我意识比较强烈的人，他会由这沉重的压抑和难挨的孤独，想到幻灭的苦难人生，于是便有了这片刻的这里的抒发。 “多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！” 人生最大的苦痛莫过于离别，而离别又有生别与死别之分。“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。”“死别以吞声，生别长恻恻。”死别不过一次撕心裂肺的悲伤，时间的流水会冲淡一切不幸的记忆，而生别则是一种长期性的精神剧痛，如流泪蜡烛，成灰则已；似作茧春蚕，不死不休。自古及今，多情总是为生别所苦，更有甚者，这种离别往往倍安排在请求时节。秋天，是一个摧败一切生机的季节，其色惨淡，其意萧条，其声凄切。悲秋与远别的双重苦痛，互为交织，互为生发，构成人生最大的不幸。词人由自己的不幸想到自古以来所有情人的不幸，这就进一步丰富了作品的理性内涵，升华了自己的爱情品格。 “今宵酒醒何处。杨柳岸、晓风残月。” 如果说，“多情”两句是因己及人，由特写而泛写的话，这两句便由泛写而收拢到自身。“酒醒”二字，遥承发端之“帐饮”。词人有今日之“帐饮”想到“今宵“之“酒醒”，“帐饮无绪”，毕竟还有所爱之人“泪眼” “相看”，而“今宵酒醒”之后，就只有衰杨孤柳，晓风残月相伴了。“杨柳岸”，写其衰飒与空旷；“晓风残月”，写其凄清、寂寥和残缺的美，寓情于景，妙合无垠。既成功的衬托出词人心境之孤寂，由生动的象征着词人命运之凄惶。今宵如此，往后若何？ “此去经年，应是良辰好景虚设。” “经年”，经过一年或若干年。在这么长的时间里，即便有远胜于“晓风残月”的良辰美景，于我来说也是形同虚设。为什么，结拍两句做了真切的回答 。 “便纵有千种风情，更与何人说？” “良辰美景”写主观时景，“千种风情”写主观情怀。“良辰美景”之形同虚设，正在于“千种风情”之无由申说。长时间的远距离的分别，破坏了人与自然之间的和谐，构成了主观与客观的深刻的矛盾。就章法而言，“此去经年”以下，尽情抒写，笔墨纷披，不嫌重拙。由“今宵”而及“经年”，由“千里烟波”而“千种风情”，由“无语凝噎”而“更与何人说”，两两相对，又极见层折。 作为《乐章集》的压卷之作，这首词的艺术成就是多方面的，诸如情景交融的表情方式，声文并茂的美学效果等等。都给千百年来的读者留下了不可磨灭的印象。化用此词之意境，承袭此词之语句者更是代不乏人。这一点在上面的分析中大家已经领略了。 下面，请同学们再次带着感情的朗读这首词，去细细的体会词人自理罕见的深情厚意。 三、课后作业 背诵这首词 课堂小结： 雨霖铃评课稿 篇8一、导入 师：今天，我们的教学内容依然是宋词，在本单元的第一节课上，我们就知道，宋词从风格上来说，大体可分为两类，哪两类？ 生（异口同声）：婉约词和豪放词 师：前几节课，我们主要学习了以苏轼、辛弃疾为代表的具阳刚之美的豪放词，下面，我们先请一位同学为大家归纳一下豪放词的特点： （生归纳，幻灯片总结归纳） １、题材广泛：上至民族兴亡、历史更替、人生悲喜、宇宙奥妙、下至功名之志、家国之念、朋友之情、心中之思“无言不可入，无事不可入”既反映时代风云变幻，又关注人生百态，具有强烈的现实意义和社会价值。 ２、情感表达上以铺陈、直抒为主；气魄雄宏，风格刚健，情调昂扬，意境超脱，多抒襟怀抱负、爱国壮志；多发时代感慨、怀古伤今。 体现在诗歌的意象选择上，多以自然山水、惊涛骇浪、金戈铁马、景象宏大，意境恢弘 师：今天我们这堂课的学习重点是词的另一类即婉约词，如果把豪放词比作一位东北大汉的话，那么，婉约词就是江南女子；如果把豪放词比作长江黄河，那么婉约词就是小桥流水。如果把豪放词比作高山大海，那么婉约词就是山涧小溪。如果把豪放词比作《黄河大合唱》，那么婉约词就是《夜半小夜曲》。可以说，与豪放词相比，婉约词在题材的选择上、在情感的表达上都与豪放词大相径庭： １、题材狭窄：描摹男女相思，抒写离情别绪，吟咏风花雪月，感喟春愁秋恨 ２、情感表达上：宛转含蓄，缠绵悱恻，用典雅委婉的笔触，浓丽富赡的词藻，状相思，抒离情，伤春悲秋。 体现在诗歌的意象选择上，喜欢描写纤细柔美的景物，如：杨柳、晓风、细雨、落花等 师：这些意象其实都是中国古典诗词中常见的典型意象，如果我们在鉴赏婉约词之前，对这些意象的古代蕴意和内涵十分熟悉，那么我们解读婉约词就一定能达到事半功倍的效果。下面，请同学们和我一起通过赏析柳永的《雨霖铃》和李清照的《声声慢》走进婉约词，走进婉约词中的这些优美意象。 二、听录音朗诵《雨霖铃》、《声声慢》，体会婉约词中的韵律美，整体感知两首词哀婉缠绵的情感基调。 提示：１、注意朗读时的重起轻落，语调舒缓。 ２、注意通过准确的停顿、拖音传达出词人哀婉悲戚之情。 三、归纳婉约词中典型意象在古代的蕴意和内涵，并同学生一起分析它们在两词中的作用。 （一）《雨霖铃》 ★“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。” １、请找出本句诗歌中的主要意象 明确：寒蝉、长亭、晚、骤雨初歇 ２、说说这些意象给你什么样的联想 提示１：寒蝉 寒蝉：在中国古典诗词中“寒蝉”是悲凉的同义词。柳永自己就一再用过这个意象，如《引驾行》“虹收残雨，蝉嘶败柳长堤暮”、《少年游》“长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶”又如，骆宾王《在狱咏蝉》“西陆蝉声唱，南冠客思侵。” （明确：蝉在人们的印象中总是在炎热的盛夏鸣叫，历来文人笔下的蝉声也是热闹嘈杂的，可在柳永的笔下为何如此凄寒，关键在一个“寒”字含义丰富，首先，一个寒字直接点明了当时的天气和季节，说明已是寒气袭人，不是盛夏而是清秋；第二，这一寒字，说明蝉本身觉得寒，故曰“寒蝉”，第三，作者非蝉，怎么知道蝉“寒”呢？其实寒的不是蝉，而是人的心境。这一“寒”字，指的就是诗人心境的凄寒。所以，这一“寒蝉”用得极妙，一开篇就渲染了凄凉伤感的气息，突出了“伤离别”的主题。） 提示２、长亭 长亭：古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，供行人休息，人们常在长亭送别，因此，它不是一个专有的地名，在送别的场合都用得着，如，王褒《送别裴仪同》的“河桥望行旅，长亭送故人”，王昌龄《少年行》的“西陵侠少年，送客短长亭”两首诗里的“长亭”'和这首诗里的“'长亭”，当然不能看作是实指一个地名。但作为送别的所在是一样的。 （明确：古人常在长亭送别，此处用长亭，既交代了地点，又暗寓离愁别绪，也有其妙） ★“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。” １、请找出本句诗歌中的主要意象 明确：兰舟 ２、提示：“舟”就是小船的意思,相传鲁班曾经刻木兰树做小船,后来“兰舟”变成了船的美称。 （明确：本词中“兰舟”其实指的是“驾船的人”，即船夫，它在表达主题方面方面的作用主要集中在“催”字上，本来“骤雨初歇”是应该上船出发的时候了，这时候，船夫告知要开船是再正常不过的事了，但在作者听来却是声声催心，让两人肝肠寸断，而船夫却不解诗人此时的心情。一个“催”字传神地写出了这一对恋人不忍分离，却又不得不分离的情景，把离别的伤表现得淋漓尽致。） ★“执手相看泪眼，竟无语凝噎。” １、请找出本句诗歌中的主要意象 明确：泪眼 2、提示：泪，是中国古典诗词中“送别诗”一类的重要意象，绝大多数别离者都难免泪下沾巾。临别挥泪，在他们，恰如临别饮酒、临别折柳一样经常、一样普遍。如:第一单元王实甫《长亭送别》“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”欧阳修《踏莎行》“离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水.寸寸柔肠,盈盈粉泪,楼高莫近危栏倚”苏轼《水龙吟次韵章质夫杨花词》“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。” （明确：泪，虽不是独为别离而流，感时忧国等亦可以使古代诗人词人涕泪纵横，但在别离的场合，泪却总是适时地挥洒而出，以致“挥泪而别”几乎成为一种具有普遍意义的常用语。正如，词中深爱的情人即将分离，两两相对，泪眼相看，满腹的哀伤，一腔的柔情，尽在这一双“泪眼”朦胧中，表情很是真挚感人。） ★“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。” １、请找出本句诗歌中的主要意象 明确：烟波、暮霭、楚天 2、提示：“烟雾”也是中国古典诗词中的一个重要意象，它的蕴意和内涵主要在于象征情感的朦胧、惨淡，前途的迷惘、渺茫，理想的落空、幻灭，是一种愁人的景象。 楚天：楚地的天空（战国时楚国很大，包括湖北、湖南、安徽、江苏、江西等地），这里泛指南方天空。 （明确：本诗句中“烟波”这个意象的特征是“千里”，暮霭（傍晚的云气）这个意象的特征是“沉沉”，“千里”极言路程的遥远，“沉沉”重重下压，极深邃的样子。加上时值黄昏，眼前的景色越来越模糊了，离别的情绪也随之黯淡。楚天“阔”，一个“阔”字极言楚天的广阔，这个景象本来境界阔大，颇有点豪放的意味。可是加上“千里烟波”和“沉沉的暮霭”却又给壮阔的景色蒙上了一层阴影，衬托出行人黯然神伤的不尽愁绪，反更深刻地感受到了这种景色中充塞着茫无边际的离愁别恨） ★“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！” １、请找出本句诗歌中与柳永“伤别离”主要关系最密切的一个意象 明确：清秋 2、提示：秋风多厉，草木凋落，万物蛰伏。在这样的生理感受和心理体验下，秋意象积淀着民族的悲剧性的心理记忆。它的主要内涵是凄凉、愁怨和悲伤。秦观《菩萨蛮》“虫声泣露惊秋枕，罗帏泪湿鸳鸯锦……残更与恨长。”刘禹锡《秋风引》“何处秋风至，萧萧送雁群。” （明确：“冷落的清秋”与上文“寒蝉”呼应，再次以情景交融来渲染，情意更浓。） ★“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。” 1、本句堪称柳永词的千古绝唱，特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词，原因在于这两句中集中了许多触动离愁的典型意象来表现他这次的愁怀，是哪三个意象？请从诗句中找出。 明确：杨柳、晓风、残月 2、提示：柳是寄别之物，自汉代始古人便有折柳赠别之俗。古人赠柳，寓意有二：一是柳树易生长，用它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂，而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵。二是，柳与“留”谐音，折柳相赠有“挽留”意，中国古典诗词中“柳”意象在表赠别的诗歌中出现的频率是很高的。例如，《诗经》“昔我往矣，杨柳依依”，李白《忆秦娥》“年年柳色，灞陵送别”，周邦彦《兰陵王柳》“柳阴直，烟里丝丝弄碧，隋堤上，曾见几番，拂水飘绵送行色”，吴文英《唐多令》“垂柳不萦裙带住，漫长是，系行舟” 3、提示：风，在古人的眼中，风也是最能触动离愁别恨的事物，尤其是秋风，更是离愁、忧怨、感伤的“愁种子”。晓风，指清晨的凉风，因为前面已交代了“冷落清秋节”，故此处，指深秋的凌晨清冷微带寒意的风，“自古逢秋悲寂寥”晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉，如杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。” 4、提示：残月。月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。《琵琶行》几个地方写到月：“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”、 “去来江口守空船，绕船月明江水寒”、“春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。” （明确：月缺难圆，人别难聚，再加上凉风习习，作者不禁黯然神伤，自然更觉寒意袭骨，凄凉悲伤。） （二）《声声慢》 ★“乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！” １、请找出本句诗歌中的主要意象 明确：酒风 2、提示：酒，常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，离人饮酒，是作为麻醉剂来削减愁怀的，“酒醒”就无异愁醒。经过麻醉后再醒过来的愁，就越发使人感到无法排遣了。李憬《应天长》“昨夜更阑酒醒，春愁过却边病”，周邦彦《关河令》“酒已都醒，如何消夜永？”都明显的说明这种情况。 （明确：常言道：借酒浇愁，愁更愁，本句中作者却不说此意，但言酒淡，不足敌急风，实则非指酒淡，更指愁浓，浓到任何烈酒都化不开，可见其词之含蓄婉约。） ★“雁过也，正伤心，却是旧时相识。” １、请找出本句诗歌中的主要意象 明确：雁 2、提示：雁为候鸟，春日南飞，秋日北归，古人早把它作为秋季一种有特征性的意象，其定时回归，文学家便把雁与依恋故乡联系起来，或寄寓对故乡的思念或表达对亲人的音信的盼望。因此，诗人词者，看到雁之后，往往会引发思乡的愁情。如，柳永《曲玉管》“断雁无凭，冉冉飞下汀洲，思悠悠。”（自从分手以来，再也没有她的音信，令我思念悠悠。我望断南飞的大雁，也未等到来任何的凭据，只能使我的愁思更长。）薛道衡《人日思归》“人归落雁后，思发在花前。”（早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家）李清照《一剪梅》“雁字回时，月满西楼” ★“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！” １、请找出本句诗歌中的主要意象 明确：黄花 2、提示：黄花，菊花。菊花给人以幽静清瘦之感，颜色比较朴素，这里人与菊有一种应合。“满地堆积”“无人摘”写的是花的凋谢，而“憔悴”的不只是花还有人，作者在这里把外界的环境与内心的感受打成一片了。中国古典诗词中也经常提到“落花”这个意象，花是植物美丽的部分，花在一个春天完成从盛开到凋落的生命周期，提示着四季循环，暗示着时光流逝，这种美丽、短暂、动态的意象，给诗人留下的印象必然更为深刻。飘零的落花中，弥漫着春光不再、青春不再、美人迟暮的感慨与恐惧。而在婉约词中，落花意象由于它的柔美纤细而染上更多个人化、女性化的色彩。如，李清照的《一剪梅》第一句“红藕香残玉簟秋”就为相思怀人设置了一个凄艳哀婉的场景：色彩鲜艳、气味芳香的红色荷花已经凋零殆尽。此外还有“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。”（李清照《一剪梅》）“林花谢了春红，太匆匆！”（李煜《乌夜啼》）“流水落花春去也，天上人间！”（李煜《浪淘沙》）无可奈何花落去，似曾相识燕归来。（晏殊《浣溪沙》）“落花人独立，微雨燕双飞”（晏几道《临江仙》）等。 ★“这次第，怎一个愁字了得！”全词字字写愁，层层写愁，却不露一“愁”字，末尾始画龙点晴，以“愁”归结，而又谓“这次第，怎一个愁字了得”，这“愁”还不足以概括个人处境，推进一层，愁情之重，实无法估量。满纸呜咽，撼人心弦。 雨霖铃评课稿 篇9教学设想 课型：文学欣赏课 教学方式：讨论式 教学重点： 一、学会整体感受文学形象把握作者情感、风格与表达方式；培养初步鉴赏文学作品的能力。 二、运用联系、比较的方法，迁移知识，培养审美情趣和创造思维，提高文学品位。 教学难点：比较、迁移能力和创造思维的培养。 教学手段：运用多媒体课件，音乐与朗诵结合，加强直观教学效果，激发联想与想象，提高文学鉴赏能力。 教学时数：一课时 教学过程 一、导入新课 （一）、展示课件：作家作品简介。 （二)、展示课件：思考下列问题。 1、本词整体意象由哪些要素构成? 2、试用准确的语词概括本词艺术意象的色调、气氛与作者的思想感情。 3、本词上阕与下阕在叙事、写景与抒情方面有哪些异同点? 二、讨论，分析鉴赏，展示课件：根据五幅画面思考分析。 三、总结 时间：初秋、傍晚、雨后。 地点：京城门外、十里长亭、渡头 蝉声、暮色、兰舟、烟波、暮霭 色调：暗淡、迷蒙 气氛：凄凉 人物：送别的恋人 情节：饯行一分别一思念(别前、别中、别后) 情感：悲、泣、愁、思 分析：诗歌中情景结合的基本方式有：借景抒情、直抒胸臆和情景相生等。在写景方面则有时空、动静、虚实等变化，虽然以写景为主要内容，但是“一切景语皆情语”，景的变化是为“情”服务的。本词体现了这样的特点：在时空转换与情节推移中逐步把感情推向高|潮。 四、创新思维，讨论： 1、你怎样理解柳永此词的悲凄落寞的情感?为什么?： 2、同样写别后思念，为什么说苏东坡“明月几时有”是豪放的，而“柳岸晓风残月”是婉约的呢? 五、迁移训练：展示课件 试比较下面几首送别诗的风格、气氛与情感表达的异同? 六、写作实践：从体裁、意境、语言、情感、表达方式与表现方法等任 |
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