网站首页  词典首页

请输入您要查询的范文:

 

标题 走进戏曲作文
范文

走进戏曲作文600字(精选18篇)

在日常学习、工作或生活中,大家或多或少都会接触过作文吧,作文是人们以书面形式表情达意的言语活动。那么问题来了,到底应如何写一篇优秀的作文呢?下面是小编为大家整理的走进戏曲作文600字(精选18篇),希望对大家有所帮助。

走进戏曲作文1

以前,我对京剧一词十分陌生,只知道京剧是“咿咿呀呀”唱的。可自从老师对我们说有“国粹进校园”的大型综合实践活动时,我才对京剧有了更深的了解。

老师让我们去查与京剧相关的资料,我到电脑上一看,原来和京剧相关的资料这么多!

原来,京剧是在北京形成的戏曲剧种之一,至今已有将近两百年的历史。它是在徽调和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。分为生、旦、净、丑四大行。

在查资料时,我学了一小段京剧,无意间看了看京剧的唱法和曲目。不看不知道,一看吓了我一跳!从古至今,共有五千八百多个曲目!有十九种唱法!京剧真不愧是中国的国粹,真不愧是“东方歌剧”!

京剧演员最常用的唱法,就是“真嗓”了。“真嗓”亦名大嗓,本嗓。演唱时,气从丹田而出,通过喉腔共鸣,直接发出声来,称为真嗓。在演唱时,除小生和念白,其余均用真嗓。

你瞧!京剧多受人们喜爱啊!京剧之所以被誉为“国粹”,“东方歌剧”,就是因为它受到中国的重视,受到日本,美国,欧洲的重视!愿京剧将来有新的发展,走向世界!

走进戏曲作文2

淮剧是我家乡中戏曲剧种之一,它原名叫江淮戏,流行于淮阴、盐城等地。

淮剧的表演人物不限,而且演员的服装、化妆不像京剧那么复杂、那么讲究。基本上只要穿上你所要表演的角色的人的衣服,化妆也是一样,如要扮演一位老太婆,只需穿一身老太婆的服装,和戴一头假白发,再化妆成一个老太婆的样子就可以了,不像京剧,脸上画脸谱,服装还要穿得像

展翅要飞的燕子似的。

淮剧的唱声也不像京剧那么粗或细,而且淮剧表演的整个过程中,有很少的唱段,不像京剧表演过程中基本都要唱,还要在场上在走来走去,做出一些随表演的变化而变化的表情,可淮剧则就不那么麻烦,只要你稍稍改变一下声带,做一些极奇简单的动物和表情就可以。

比较有名气的淮剧有:《对舌》、《赶脚》、《巧奶奶骂猫》和大戏“九莲十三英”(即《秦香莲》、《蓝玉莲》等9本带“莲”字的戏和《王二英》、《苏迪英》等13本带“英”字的戏)。在抗日战争时期和解放后,还编出了一些现代的淮剧。这些淮剧,丰富了老百姓的生活,给我的家乡的人民带来了欢乐。

这就是我家乡的淮剧,一个具有活力、颇具魅力的戏曲剧种。

走进戏曲作文3

戏曲源远流长,是我国的经典,不同地方的戏曲有不同的风格和特色,它让人赏心悦目,其情节有的催人泪下,有的振奋人心,多姿多彩,出神入化。

小的时候,看见自己的父母看戏曲时,我总认为他们实在太老土,赶不上潮流,打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。

俗话说:“要知道梨子的味道,最好亲口尝尝。”不尝不知道,一尝吓一跳呀!今天的语文课上,当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时,我真是为之震撼,原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝,外国人又怎么能比得上?难怪呀,老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲,那么喜爱戏曲。

我现在才感受到什么是“不看戏曲的人,枉做中国人”。不是吗?这些戏曲,就像我国的一部部历史,只有懂得欣赏它的人,只有懂得关注它的人,只有懂得挖掘它的人,才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理,戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会,我们这些青少年们的视野,已经转移到流行音乐、影视和网络,我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实,当我们细心的欣赏我们的戏曲时,我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事,将历史的画卷一一展现在我们的面前,将我们带入了历史的隧道,让我们身临其境,让我们感慨不已。

戏曲的艺术魅力,我们怎可忘记?我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术,让它永远永远放光芒,让它世世代代流传下去!

走进戏曲作文4

中国的戏曲文化源远流长,在老一辈人的眼里,听戏是他们最高的享受,在悠久的岁月中,戏曲在逐渐的演变,也在不停地拓宽视野以及创造新的种类。

然而,随着现代电子时代的到来,流行音乐似乎成了人们的首选,戏曲作为中国的非物质文化遗产,渐渐地走出了我们的视野。

周三下午,我们迎来了一个有趣而又有教育意义的活动,当然就是“戏曲进校园”了。刚一入座,就被那有趣的讲解和生动的比喻吸引住了,戏曲,将生活中的平常动作进行渲染和艺术化,让我在心中大呼古人的智慧和文化造诣。

看!老师开始唱了,细腻而又柔和的声音好像拐了十八道弯,缓缓流入我的耳朵里。小的时候,爷爷奶奶姥姥姥爷经常开着电视,放着戏曲,我只当是烦人的噪音,根本没有认真的听过或者去仔细的看过。到现在发现了其蕴藏的真正的艺术美,真的是后悔当初啊。

我们是河北人,自然不能忘了本,老师在讲完国粹京剧后,又细细的讲解了一下河北的地方剧种——河北梆子,这还不是主要内容,最主要的就要属发源于唐山的评剧了。不仅如此,我还发现了一个有趣的现象,每一位戏曲名家都会有自己的特点,唱相同的戏,唱出来的味道、感觉也各不相同,这就是在戏曲中听到的各种不同的派别。实在是有趣。

讲完这些之后,老师又向我们描述了一下中国戏曲现在的处境,真的是不容乐观,戏曲的演唱家,国家的非物质遗产保护部门也在不懈的做着努力,只是希望中华民族这几千年来的文化精髓不要就这样没有了后代,我们这些祖国新一批的花朵,也要担负起这传宗接代的重要使命!

仔细想想,这些话实在是那些艺术家发自内心的呐喊,我认为,我们确实应该让这个垂暮的文化重新焕发生机了。

走进戏曲作文5

上个星期周末,老师布置了一个实践的作业,让我们回家学戏曲。

放学后,我匆匆回到家,打开手机找戏曲。我还没有想过要唱什么剧、什么歌曲,所以我去网上搜索。我看了很多很多东西,最后选定了唱黄梅戏。可是黄梅戏里有好多歌,不知道唱哪一个好,我只好又到网上搜索。我看了一些排行,排在比较前面的黄梅戏只有《女驸马之谁料皇榜中状元》。听网友说这首戏曲比较好学,很快就学得起。

我跑到后面的房间里,关上门,听这首歌。我听了很多遍,还是一点都不会唱。我想:这样下去不行,得试试其他的办法。我觉得可以先背歌词再学歌。于是,我就去搜索歌词。但是,我歌词也记不住。这就是那位网友说的很好学吗?我干脆闭上眼睛,跟着音乐轻轻的哼。我终于有一点会了。我还是继续哼,哼到不会跑调。我有了一点成就感。我又打开手机看歌词,一句一句和上歌词,最后全部连起来唱一遍。前面唱的有一点感觉了,但是后面还是不太熟悉。我本来想再练一下的,但是要吃晚饭了。

我匆匆地吃完晚饭,又开始练了。这一会儿,我想应该只练第二段,把第二段练熟一点。我连第二段的方法和第一段一样,所以比第一锻炼的时候快。现在,我终于可以勉勉强强地唱出来了,我要练得更熟一点。

我有点信心了,所以就打开一个录歌的软件,想要录下来听一下。开始了,我前面安然无恙地唱下来了,但是,后来很多地方唱错了歌词。我把录下来的听了一遍,然后把唱得不好的地方练了几遍。

我终于会唱这首戏曲了。

走进戏曲作文6

在我很小的时候,心里就埋下了一颗戏曲的种子。听爸爸妈妈讲,我小的时候,电视只要调到有戏曲频道,我就表现得很专注、很安静,我被戏曲人物华丽的服饰深深吸引了。后来,爸爸妈妈有意识的培养我在这方面的爱好。听戏、看戏成了治愈我幼儿时期哭闹的“良药”。

慢慢长大了,我对这种“咿咿呀呀”的表演形式有了更进一步的认识。我知道它叫秦腔,是我们陕西人的家乡戏,更是我国西北最古老的戏剧之一。它的服装颜色鲜亮,头彩浓艳干净。每一套戏装就是一个故事,每一张脸谱都书写着忠奸义胆。我喜欢秦腔的故事美,惩恶扬善,满满的正能量。我喜欢它的唱腔,男声粗犷豪放,一个个豪杰令我叹服;女声委婉清亮,一个个奇女子令我神往。

爸爸妈妈也是尽可能给我创造看戏的机会,我更是乐此不疲,像着了魔似的。省戏曲研究院、易俗社等赶着趟儿地跑,看着台上的喜怒哀乐,听着似懂非懂的戏文,我的脸上竟然留下了泪水,我是真的爱上它了!想不到那诗意的台词,豪放的唱腔,舞动的水袖,铿锵的锣鼓,亮丽的妆容竟有这么大的魔力。

回到家随口哼着秦腔的曲调,拿两块毛巾搭在手上当水袖甩。大人们说戏的时候我也会参与其中,不由得说上几句。忽然发现,秦腔在我的世界已经无处不在了。当我抚摸身上的戏服,坐在镜前,看着镜子中的自己变成曾经痴迷的模样,那一刻,幸福满满,梦想照进现实。

当同龄人听着流行歌曲,疯狂追星的时候,我的爱好好像跟他们有些格格不入。但我会一直坚持下去,继续我的戏曲梦,用心去唱戏,用戏来做人。

走进戏曲作文7

中国的戏曲,源远流长,有着鲜明的民族风格,每个剧种,都有着它独特的魅力、韵味以及内涵:如京剧的雍容华美,昆剧的典雅精致,梆子戏的高亢悲凉,还有越剧的轻柔婉转……

可这些中华民族的瑰宝,在现在这个多元化的社会中,似乎有些站不住脚根。如今的艺术形式日渐丰富了,传统戏曲面临着更严峻的考验、挑战。它渐渐地被人们淡忘了,取而代之的是“流行”,更多人喜欢追流行,认为在流行中能够展现西我,获得满足。“弃之戏曲,投之流行”。

为什么传统戏曲会面临如此的抉择?是它乏味?不是。是因为它抵制不住流行的强撼冲击。流行是什么?引领潮流,追求时尚。不可否认,“流行”,也是一门艺术,但是现实中的艺术。

打个比喻,流行就像划过天际的一颗流行,一划而过,短暂却璀璨,更多人惊艳于它的闪亮,于是抛传统追流行,心中只觉得流行放射出的夺目光彩才为自己瞩目。殊不知,一划而过的背后,是寂静,没有任何追求后的精神享受。而传统戏曲,就好像宇宙中一颗并不耀眼夺目的恒星,虽然若隐若现,但它始终保持自己的韵律哼唱宁静。它摆脱了喧嚣与浮华。深夜,一个人静静地坐着,闭目养神地听一段戏曲,或是泡上一杯醇香的茶,看一会儿戏剧节目,你定会感到超脱的自然与静心,感觉古老却清新的戏曲很美,很美。

这就是戏曲的魅力,如一袭清风吹拂着,精神与灵魂,此刻,都能得到升华。其实,中国传统戏曲,根本不存在什么“去”与“留”,它一直是我么民族的瑰宝,是东方的歌剧,是永恒的历史文化。

听,风的拂动,叶的摆动,云的笑声,是我自失地又想到了古老而自然的韵律。

走进戏曲作文8

有一支戏,曾经必然是这样的:从那戏子银铃般的嗓音滚落,或圆润,或尖细,或流水般婉转,又像旭日般慷慨。于是,那一颦一笑,一吟一唱,便穿过水袖飘飘,滑落缭绕云丝,复又化作阵轻风儿,挂在了一树老海棠,摇曳不定……

那戏子,定是素手柔荑纤细葱白,身着一袭青衫飘飘。轻抬手,掩朱唇;眸子若弯月点点氤氲,声似银铃,或是轻嗔,便有无限韵味。

有一支戏,曾经必然是这样的:那青袖女儿默然独立,一抹黛眉如烟,一汪清眸若水。袖儿飘飘,娇嗔间轻起腔,似悲似喜,像那杏花扑面,又若细雨淋漓。上演一出西厢记牡丹亭,将那人间世事演尽。那看戏的人,沉浸戏里;那演戏的人,如痴如醉……

关于戏的名字,必然曾经有一段这样的故事:在《诗经》之前,在《楚辞》之前,在仓颉造字那时节,人们将歌舞吟唱融入到一个故事里。于是那故事,变得多情,多姿,多了一分韵味。水袖轻甩,红幕半掩,演绎一场悲欢离合,潸然泪下……

那时的人们苦苦思索,轻启唇齿,便予了它一个名字——戏曲。

优伶启嗓咿咿呀呀一曲别离相遇,婉转水袖间珑玲袖线轻挥而过,留下刹那间的芳华。一悲一喜一抖袖,一跪一拜一叩首;是柔如水,还是金戈铁马,将那戏台上一出又一出繁锦传奇演绎……

所有的戏,都交给看客去评述,去品味。所有的梨园子弟,都掩在华丽的红幕后,那戏台旁的千百颦笑与回眸,便储入彩袖飘飘,任它们再一一去回忆罢了。

戏曲曾经必然是这样的,还是它仍藏在哪个角落?愿能透过望不尽的高楼,走出看不完的电子屏幕,去追溯从前的那一角梨园……

走进戏曲作文9

不管是西游记的“呔,妖怪哪里跑?”还是红楼梦里的林黛玉的啊《世外桃源》“宸游增说豫,仙境别红尘”,致谢都是书卷里呈现的,那我今天有另一种方式来表达这些名家笔下的著名场景。

“明月几时有,把酒问青天,不知天上宫阙,今夕是何年?”不知何时,我不知何时,我有了听戏的习惯。或是听歌时列表无意播放吧,又或是小时候的耳濡目染罢,总之,提起戏曲,我总会深深沉入其中。

“刘大哥讲的话理太偏谁说女子享清闲男子打仗到边关女子纺织在家园”这是戏曲《花木兰》的其中片段,这句词一出,我脑海中就立刻浮现,那豫剧四大花旦里的常香玉的身段,唱腔,走位。柔中带刚,刚中带柔,这可把花木兰表演得惟妙惟肖。豫剧虽不及昆剧那样气势,不及黄梅戏浪漫,不及二人转委婉,但终究有套自己的风格。

戏曲,是中华之国粹,它不同于国画那般墨色古香,不及变脸那般好玩儿有趣,他呈现于我的是柔美,刚济。

“云房、春潮涌、媒人带你去相亲、果然喜从天上将、到底人间欢乐多、三年日月浓如酒”这是黄梅戏留给我最深刻的片段,牛郎唱这句词的时候是怀着如何的滔滔思念啊!

牛郎织女的爱情故事,花木兰的替父从军,一个个故事演绎成了戏曲,成为名家之作,这些让我们相知熟悉的故事在十尺戏台之上,台上人儿在流离,台下的听众在忧心。

我不爱伤感的黄梅戏,不爱太过气势的昆剧,去独爱湖南花鼓戏,简洁明快,活泼流畅,又是用当地方言演唱,浓郁的地方特色,这样的花鼓戏叫我如何不爱?

可,戏曲却在近代即将成为历史,惋惜,惋惜!

思绪又飘到了戏台之上,台上人儿头插凤翎,板直细腰,比划着手势,依依唱曲……

走进戏曲作文10

中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。中国戏曲剧种种类繁多,据不完全统计,中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种,传统剧目数以万计。比较著名的剧种有:昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、京剧、秦腔、河北梆子、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。

戏曲,对于我们这一代来说是陌生的,但在当时是无人不知无人不晓的,我的爷爷和姥爷都是戏迷,他们说之前的戏曲就像现在的流行歌曲,每出戏都堪称经典,每位演员在台上走心的演出,戏迷们在下面走心的听着,非常舒服。然而,戏剧在现在的发展中却面临着一个非常大的问题:现代文化的冲击。随着老一辈艺术家的渐渐衰老,新一代的年轻人逐渐崛起,现代文化正和传统文化商讨着一个问题:我们两个,到底哪一个才能站得住脚呢?

作为我们中华民族文化的瑰宝,戏曲的退出的确是一件大事,如何挽救就成为了我们现在要做的首要任务,那么怎样传承更好呢?

戏曲与当今时尚元素结合是挽救戏曲的最好办法,现在许多艺人和戏曲大师们正在磨合,有许多熟悉的作品加入戏曲元素后又是另一种风格,获得了许多戏迷的肯定和观众们的认可,认为可以继续发展下去,现在有许多年轻人也自发的去学习戏曲,并在这方面有很大的造诣,之前的一些经典曲目也被年轻人们反复推敲改编,使古老的戏魂又有了青春的活力,如今的戏曲已经在逐步国际化,这让大家很欣慰。

传统与现代的融合已经渐渐地成为当今世界的主流,我们要多多了解戏曲,支持戏曲,相信传统文化与现代文化结合之后,会焕发出新的光芒,再次震撼世界。

走进戏曲作文11

本应是风和日丽的下午,可天色去越来越暗,预示着暴风雨的来临。雨丝已经密密麻麻落在了我的身上。我加快脚步,我可不想被淋成落汤鸡。

路过家附近的广场,昨天搭起的戏台子上,演员正在紧锣密鼓的`排练,一招一式气势非凡,雄厚浑圆的嗓音美如天籁。我驻足了一会儿,便不敢再停留——雨又下大了许多。匆忙回到家,从窗口瞧见那一群演员撑起了伞,仍然在唱着、跳着。一想到还有作业没完成,就无暇再看下去了。

雨,仍在下着,不过是更汹涌了一些。时针指向了七,越剧演员们准时上台了,他们穿着肥大的戏服,画着俏丽的脸谱,带着笨重的头冠。虽美,但大雨早已把戏服淋湿了,脸谱弄花了,头冠也变得摇摇欲坠。他们没有放弃,仍然是扎实的台步,飒爽的身姿,独特的唱腔,献给的却是……空无一人的观众席。

好奇心驱使我撑着伞下了楼,一走出门外,一股冷风吹得我打了个颤,但台上那些演员们,湿嗒嗒的衣服拖泥带水,却丝毫不影响他们矫健的身姿。在大雨中,越跳越美,越唱越响。

人们都说,“台上一分钟,台下十年功”,那他们在这一个多小时背后又留下了多少汗水与泪水?舞台上光鲜亮丽,难道只需要整天游手好闲,吃喝玩乐?不,不是的。没人会知道也没人想知道,观众在乎的只是台上最精彩的那一刻,而演员们最珍惜的,也是那一刻。他们献给观众的是最优质的欢乐,给自己留下的,是双倍的压力,和那永远的腰酸背疼。

歌声萦绕在耳畔,伴奏的是哗哗的雨声,这雨中的戏曲,无法忘怀。

走进戏曲作文12

爷爷曾说在他们很小的时候他们都会搬着自己的小板登,坐在戏台前看台上人画的花脸,扬起的水袖 ,听着好听调子的戏曲 。爷爷还说有时间一定要带我去听一场真正的戏曲 那可是我们传承下来的文化与国粹,可不能丢啊 ,

《失空斩》是他最爱听的京剧戏曲, 在那个三国争斗时期 诸葛亮用计谋镇定自若冒险“骗了”敌人 上演了一场“空城计”,使敌人心有疑虑 ,未敢进兵,我想爷爷喜欢这部戏曲大概是因为诸葛先生的镇定自若,冷静睿智。而我最喜欢的大概是《穆桂英挂帅》,我会感受到穆桂英保护百姓保护国家的气势虽然心有不忿,一个女子在那个封建社会怎么可以如此有谋略有胆识,一个女子在那个年代怎么可以如此诠释“谁说女子不如男” 。

我感受到了戏曲的魅力,终于明白为什么老一辈的人如此迷恋它,为什么它可以成我们国家的国粹,为什么可以代表国家,面向世界,让更多的人了解认知并喜欢它。 从具备完整的形态,它经历了1500年的历史经久不衰,可是,在今天在这个飞速发达的时代,几乎没有更多的年轻人愿意停下来听一场戏曲,而它也正在我们的生活里如同其他的历史文化遗产一样慢慢消失,最终,存在于历史的记忆长河中,消失于人们的记忆中。

我期望人们停下脚步,去听听它声音,你会在它的世界中找到它存在于这个世界(完整时期以来)1500 年的纯真与纯粹,抛开世俗与嘈杂,聆听一场关于声音和视觉的盛宴,它会带你回到历史的隧道,讲述关于那个时期的故事,请不要让它成为历史,遗忘在尘封的角落。

走进戏曲作文13

中国的戏曲可谓流芳千古,历史悠久了,而且中国戏曲的种类繁多,全国许多的地方都有自我的剧种,而且每一个地方都具有自我独特的地方文化风情。不信?我们这天就一齐走进戏曲文化瑰宝,享受它独特的美吧!

中国现有的戏曲剧种大约就是三百六十多种,传统剧目数更就是惊人:能够以万数计!我们明白许多剧种很多剧种都就是有其独特的演变过程,我们明白的比较有名的剧种:如京剧,越剧,吉剧等等。而且中国的戏曲与西方的戏剧不一样,此时它有自以独特的审美观念与表演体系,此刻就为大家介绍一些吧:“生”就是除大花脸与丑角以外的男性主角统称,里外又分“老生,小生,武生,娃娃生。“旦”就是女性主角统称,分:正旦,花旦,闺门旦,武旦,老旦,彩旦。“净”就是指扮演性格,品质或相貌上有些特异的男性人物;“净”又分以唱工及以工为主的花脸;“丑”扮演喜剧主角。

怎样?看了之后就是不就是觉得搞笑呢?此时其实还有很多呢!我国戏曲主要戏曲有:昆剧,京剧,黄梅戏这三派。二京剧又分:梅派,程派,苟派,尚派,这四派。而且我们在电视上能够看到这京剧人物脸谱就是十分微妙的,在演员的脸上涂上某种颜色以象征此人的性格与品质。主角和命运就是京剧一大特点,它的作用就是帮忙观众理解剧情。简单讲,红脸内含褒义,代表英勇;黑脸为中性,代表猛智;蓝脸和绿脸也为中性,代表草莽英雄;黄脸和白脸含贬义,代表凶诈;金脸和银脸就是神秘,代表神妖。而脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具,这天许多地方戏中都保存了这一点。

看了上方的介绍感觉不错吧!中国的戏曲文化就就是这么精彩,此时要一点一点讲十天十夜都说不完呢!期望未来的我们能继续发扬它哦!

走进戏曲作文14

小时候,常和奶奶一起看戏,久而久之,竟也能随着调儿清唱那么几句,有时还能稀里糊涂地将一整出戏都唱出来,并陶醉在那悠久的戏曲文化之中。

我爱看戏,自然也爱听戏。虽不是很了解,但我也能读懂戏中的每一个角色,我的心也随着情节的发展而焦急、愤怒、哀伤、喜悦……

戏如人生,不可能永远都一帆风顺,常常会遭遇许多意想不到的风雨。就如戏中的玉堂春(苏三),经历过离别的相思之苦,饱受过酷刑的折磨之痛;就如戏中的白素贞,熬过被伏之劫,感受过生离死别那刻骨铭心的痛;就如戏中的顾凤英,为生活所迫,不得已两次将自己的亲生骨肉抛弃,丈夫由于破庙失火而下落不明,而她自己也在外漂泊了好几个年头。然而她们都熬过来了,她们在风雨中找到了慰藉。正是因为如此,她们才能苦尽甘来,在经历苦难后尝到幸福的甜蜜。

戏如人生。它能带你领略那世间的悲情冷暖,跨越那爱的桥梁,体味那生活的辛酸苦甜。

人生如戏。人在这世上走一遭,就如同表演了一出戏,这出戏或长或短,终究是要演完,但是这个过程却值得回味。人生的戏不在于长短,只要你活得问心无愧,只要你活得有滋有味,只要你活得幸福快乐,那么你的人生戏就是最精彩的,而你的一生如此就足矣了。

人生如戏。如戏一般飞快结束,人生的结局总是如此,但是这个过程却有无数的可能,也许是遗臭万千,也可能是流芳千古,或许只是碌碌无为。这个过程——也就是你的命运,它就掌握在你的手上。

不一样的人生不一样的戏,让我们好好演绎属于自己的人生戏吧!

走进戏曲作文15

最近,我们在老师的指引下,走进了戏剧世界,真是既兴奋又迷茫。终于在亲身感受之后,我认识了戏曲。

戏曲是我国悠久文化造就出来的精粹。著名的剧种有京剧、越剧、河南梆子等。京剧被称为“东方歌剧”,这是形成于北京的剧种,它在全国乃至全世界都很著名。拥有“中国戏剧之母”之称的昆剧有四百多年的历史。发源于我们湖北黄梅县的黄梅戏,最后壮大于安徽。可以说,各个地方剧种都各具特色,深受当地人民群众的喜爱。

有一种戏曲发源于我们本地,正是楚剧。因为发源于本地,剧中人物对白就是我们的方言。楚剧也是对我国戏曲艺术有较大影响的剧种。对此,你是否有一种自豪感呢?

楚剧《四下河南》中有一个片段叫“母亡店中”,主要表现一位母亲临终前对一双儿女说的话。表演者以生动的面部表情,高超的唱功,塑造了一位含辛茹苦、满腹冤仇的母亲形象,让听众无比感动,甚至泪流满面。

亲耳聆听了一些戏曲唱段,我明白了很多。唱戏跟唱歌不同,它很慢,有时几乎是一字一拖。舞台上的场景布置也很简单,仅有两三件道具,但演员凭借唱腔、动作、面部表情等,可以模拟出非常丰富的内容,给人身临其境之感。有的戏十分精神,表演者一句一个动作;有的戏场面热火朝天,十分给力。而有的戏却是一个人在那里不停地唱,没有明显的高潮,让人昏昏欲睡。这样的戏,大概就是所谓“文戏”吧。

虽然直到现在,我对戏曲知道的依然不多,但比以前那是有大大的进步了。今后,我还有更多地去留意戏曲,体验这我国文化的精华。

走进戏曲作文16

仙居古镇的路是泥泞的,雨天几乎难走人;仙居古镇的路是狭窄的,小车几乎难停靠;仙居古镇的路是冷清的,行路几乎难遇人。

我独自在古镇走着,一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛,展现在我眼前的是一别致的戏台。“哦,是戏院。”

五丈高的戏台,散发着神秘而古朴的气息,我忍不住东张西望,左摸右敲。

“喂,你干什么?!”

“锵锵锵锵—嘈—”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步,想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着扭泥的碎步出场了。着装很是简单,陈旧破烂的戏服、脸上几抹淡淡的妆便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的,之后竟然在原地兜起了圈子,白色的大褂,跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼:“祝英台,好!”

原来是《梁祝》,我擦亮了眼。

祝英台跷着兰花指左一点,右一指,那表情极为夸张,红色的粉底反衬着柳般细目,樱桃小嘴念着歌样的戏词,慢慢吟唱着,一个字似乎要唱上几分钟。那永远也捉不到的眼珠子羞答答地转着。

许久,“蓝袍”俊生大模大样从后台绕出来,和着祝英台的曲调唱起来,唱得刚强有力。想必此人就是梁山伯。

若祝英台是柔美,他则是刚毅,两者结合就是缠绵。场下几十个人都激动地吼起来,掌声似乎从未停过。

“喂,孩子你在干什么呢?发什么呆呀?”

我恍惚了一下,骤惊。戏曲声停了,掌声停了。台上台下所有人都似乎与梁祝一同“化蝶”了,就连那位大妈吐得一地的瓜子壳都不翼而飞了。

走进戏曲作文17

现在的青年朋友不大喜欢京剧,可我对京剧却十分感兴趣。

我对京剧感兴趣都是受了爷爷奶奶的影响。他们酷爱京剧,只要电视里有京剧节目,如《九州戏苑》之类的,他们总是要看的。久而久之,我也受到感染。我发现,京剧中有许多传统文化的精华。

可说实在的,我对京剧知之甚少,只知道京剧讲究的是“唱念做打”,只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当。我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈,甚至有时统称她们为“小旦”。完整的戏我只看过三部:《秦香莲》、《九江口》、《九道本》。现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧,大多是名剧名段,像这样的小段落我倒是看了不少。比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段,《徐策跑城》中“湛湛青天”一段,《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段。

有人认为京剧节奏慢,听着不耐烦。其实不然,京剧节奏感强,速度有快有慢,但这都是根据剧情而定的。快,快得让你听都来不及听,还没弄明白是什么意思,它已经唱过去了。像《秦香莲》中“驸马爷近前看端详”一段,速度多快啊!如果电视机屏幕上不打字幕的话,那是根本听不清的。为什么这样快呢?就是为了表达包公愤怒的感情和急于让陈世美认下秦香莲的迫切心情。慢,慢得能一个字拖半分钟的音。像《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱词多慢啊,这是为了体现杨贵妃那雍容华贵的气质和失落的心情。

总之,京剧艺术极富魅力,只要细细鉴赏,就能发现无穷无尽的妙处来。我会继续看京剧、研究京剧的,并希望越来越多的青少年朋友理解京剧,喜爱京剧。

走进戏曲作文18

一袭大褂,一把折扇,一方醒木,温润如玉的少年开口亮嗓,一字一句地述说着,带领一众听客,流转千年回到了那书中令人心醉的世界。

在我遇见他们之前,我实在不敢相信,有一天我会喜欢上听相声、听戏曲。歌单里面的流行歌曲不见了,取而代之的是一首首京剧和太平歌词,御子板的花点、三弦儿的转音、梅派青衣的凄切、京剧老生的浑厚……每一个都让我心神激荡、陶醉不已。相声演员四门功课“说学逗唱”,贯口、太平歌词、数来宝,每一样都让我惊喜叹惋。渐渐的,我开始远离之前的旋律了,只要有空我就会打开歌单听上一段,这也让我的生活更加充实和精彩。

当然,不仅喜欢相声和戏曲,我还喜欢那说相声的人和唱戏的角儿。记得有一回,我在北京看了一出戏,名为《大西厢》,讲的是书生张才子和千金小姐崔莺莺的故事。戏台上,几个人咿咿呀呀地唱着,明亮的灯光耀在锻金的戏服上,打出一片金黄色的光影。渐渐的,周围的一切好像都模糊了,只有戏台上的人还在忘情地唱着,她笑着向我伸出手,仿佛带着我回到了千年前的凄美故事中。崔莺莺与张生的柔情蜜意、红娘的活泼机灵,以及张生无情的背叛、红娘遭责问时的哭声……直到戏幕徐徐落下,我的心还沉浸在莺莺的那一句带泪的哭喊里。

“我要嫁张生。”张生终是负了崔莺莺,那个满心满眼都是他的女孩。

只这一出,我便爱上了这流传千古的戏文,也因为他们,我开始懂得生活的乐趣。终于,我也迎来了花团锦簇、彩灯齐烁,那一夜,我也曾梦见过百万雄兵。

随便看

 

范文网提供海量优质实用美文,包含随笔、日记、古诗文、实用文、总结、计划、祝福语、句子、职场文档等范文,为您写作提供指导和优质素材。

 

Copyright © 2004-2023 ixindu.com All Rights Reserved
更新时间:2024/12/24 9:15:46